Los 20 artistas emergentes del 2020

Este año quedará en la historia de la música independiente nacional como un periodo en el que a pesar de las restricciones y dificultades por la pandemia del COVID-19, la creatividad surgió como un elemento primordial, donde el aprovechamiento de los medios digitales permitió que siguiera en movimiento la música y el talento. Una situación que de manera generalizada trajo un sin número de nuevos desafíos para los músicos y artistas, todo con la promesa y el deseo de poder regresar a los escenarios.

El pasado 20 de diciembre, durante la última emisión de Demo Estéreo para el 2020, realizamos el tradicional conteo con las 20 propuestas emergentes más destacadas de nuestro espacio radial. Agrupaciones y artistas desde diferentes zonas del país, además de las propuestas de músicos colombianos radicados en el extrajero, proyectos que, en conjunto, conforman el inicio de un camino que seguiremos explorando desde la radio pública colombiana.

Como parte de este proceso, el 9 de diciembre Radiónica y Radio Nacional de Colombia lanzaron desde RTVC la plataforma EME, Espacio de Música Emergente, una iniciativa que nace desde el trabajo desarrollado en el proyecto Demo Estéreo, desde el cual buscamos crear un ecosistema colaborativo en el que puedan vincularse las bandas con las audiencias y otros agentes de la industria musical del país. 

 

20. Los Viles
(Bogotá)

Daniel Correa (Batería), Maria Paula Mondragón (Bajo y Voz) y Andrés Felipe Niño (Guitarra y Voz)

Desde el 2016, Los Viles empezaron un camino que les permitió participar en una gran cantidad de festivales y eventos de la escena independiente bogotana. Así mismo, su propuesta, en la que podemos evidenciar algo de ese sonido descomplicado y directo de bandas como The Pixies, expuso en 2019 un primer EP bajo título de "Recuerdos de un Verano", y recientemente presentó varios sencillos que conformarán una futura producción en estudio.

 

19. Jaggman
(Medellín)

David Arango (Batería), Daniel Montoya (Bajo), Jey Ulloa (Guitarra Líder) y Andrés "Wakko" Gutiérrez (Guitarra y Voz)

El sonido del desierto, propio de bandas como Kyuss y Queens Of The Stone Age, es una fuerte influencia para diversas agrupaciones colombianas, caso concreto de propuestas como Red Sun Cult desde Cali y Jaggman desde la capital de la montaña.

Esta banda reúne las experiencias de sus músicos por grupos previos como Radio Calavera y Ron Daymon, su debut nos presentó varios sencillos a través de plataformas digitales, como es el caso de "Karma, Todo Va A Estar Bien" y "Ojos Como Fuego".

 

18. Babalon Blues
(Bogotá)

César Devia “Kaeszar Floyd” (Guitarra) y Christian Andrade “Northstar Barrabás” (Bajo)

Es curioso pero desde la aparición de dúos como Royal Blood o Drenge, en nuestro país hemos podido apreciar el surgimiento de varias propuestas que buscan encontrar su sonido a través de este tipo de ensambles.

En 2015 este power dúo se consolidó con la premisa de hacer Blues con un mensaje sensato que busca incomodar a todos aquellos que se conforman con la sociedad actual. Varios sencillos presentados hasta el momento conformarán un primer álbum de larga duración.

 

17. Nopal
(Bogotá)

Juan Sebastián Díaz (Guitarra, Teclados y Voz), Felipe Becerra (Bajo y Teclados) y Santiago Hernández  (Guitarra y Teclados)

Como una nueva banda que hace parte de la actual generación de propuestas capitalinas, y cercanas a grupos como Nerds, No Stories y Cold Tropics, nos encontramos con Nopal y un sonido que le da un fuerte protagonismo a los teclados como el instrumento principal.

Sus primeros sencillos hacen parte de un álbum debut llamado “Los Inquilinos Melancólicos”, adicionalmente han participado en recopilatorios de música independiente como “Las Notas Que Cantamos y Nos Enviamos Por Whastapp”.   

 

16. Alpes
(Bogotá)

Sebastián Cáceres (Teclados y Voz), Andrés Valero (Guitarra y Coros), Pablo Chilito (Batería),
Robinson De Lavalle (Guitarra Rítmica) y Nicolás Portilla (Bajo)

Conocidos desde 2016 como Monets, pero rebautizados en 2020 como Alpes. Esta es una banda que, al igual que Nopal, se mueve como pez en el agua por una nueva ola de bandas alternativas desde la capital del país.

Sus primeras canciones y sencillos -que estuvieron este año en la programación de Radiónica-, se unen para un álbum debut llamado "Canciones Intermedias (Para Volver a Casa)".    

 

15. Dionisio
(Medellín)

Dionisio (Mc, Voces, Dirección Musical y Composición)

Desde sus orígenes en 2012 bajo el nombre artístico de Mc AHR, este rapero demostró su talento al trabajar junto a colectivos artísticos de la comuna 6.

Luego de grabar sus primeras canciones y producir un primer EP de 2016 llamado "Subterráneo", debuta como Dionisio gracias a una propuesta variada en instrumentos que lo ha llevado a tarimas tan importantes como la del Festival Hip-Hop Al Parque en su edición 2019.

 

14. Mai Guai
( Bogotá)​

Álvaro Vargas (Guitarra) y Marisol Arevalo (Voz)

Álvaro Vargas, una de las mentes maestras detrás de propuestas como Error, Tokai, Distracción y Los Compadres Recerdos, regresó hace unos pocos años con esta propuesta al lado de Marisol Arévalo, y aquí buscan seguir explorando sonoridades electrónicas.

En 2018 presentaron un primer EP titulado "Fueque", actualmente sus nuevos sencillos vienen siendo la antesala para lo que será un próximo trabajo en estudio.

 

13. El Bañista Lunar
(Bucaramanga)

Julián Serpa (Guitarra y Voz), Edwin Villarreal Badillo (Bajo) y David Duffel (Batería)

Con un sonido crudo y sin pretensiones, esta banda bumanguesa busca ganarse un lugar desde el norte del país, gracias a una propuesta que tiene influencias de artistas de la talla de los Deftones.

El pasado 2 de Octubre presentaron su primer álbum en estudio bajo el nombre de “El Año De La Rata”, aquí se conjugan estas sonoridades junto a letras que hablan desde la perspectiva de la cotidianidad y el sentir personal de sus integrantes. 

 

12. Last Man’s Breath
(Bogotá)

Camilo Cruz y Carlos Gómez (Guitarras), Camilo Rodríguez (Voz), Felipe Ávila (Bajo) y Aníbal Salcedo (Batería)

Siguiendo por la línea de varias bandas nacionales que mezclan los sonidos extremos con el Shoegaze y el Post-Rock, tales como Voragine y Urantia, Last Man's Breath se embarca en un viaje mucho más contundente sin olvidar aquellos pasajes atmosféricos característicos.

El pasado 23 de marzo estrenaron su primer EP en estudio autotitulado, en el que se pueden percibir influencias asociadas de bandas de la talla de Harakiri For The Sky. 

 

11. Nauj Project
(Manizales)

Juan Salazar (Voz, Guitarra, Controladores y Efectos) y Eduardo Oviedo (Batería)

Desde 2018 se consolidó este proyecto que reúne las experiencias de esta dupla de músicos del eje cafetero, recordando que Eduardo Oviedo ha participado en calidad de baterista para otros artistas como Carlos Elliot.

El 3 de Mayo estrenaron su primer álbum en estudio a través de plataformas digitales bajo el nombre de "Cohete", de este se destacan sencillos iniciales como "Luna", "El Viaje" y "El Acierto". 

 

10. Henao
(Houston, Texas)

Henao (Voces, Composición y Dirección Musical)

Esta colombiana criada en los Estados Unidos es un caso bastante especial de una artista que comenzó a surgir desde otro tipo de escena independiente.

Tal como ocurrió con la pereirana Kali Uchis, a temprana edad se vinculó como cantante y corista de artistas de la talla de Jesty Beatz, para luego crear su propia propuesta que actualmente presenta un primer EP bajo el nombre de “Paraíso”. 

 

9. Callejón Verset
(Bogotá)

Jaime Guerrero (Batería), Sergio Salazar (Bajo y Voz) y Nestor Cristancho (Teclados)

Este trío de raperos ha tenido un recorrido muy interesante, ya que actualmente conforman la banda base de Ali A.K.A. Mind.

Este trayecto sin fin entre rimas y beats los llevó a crear su propio proyecto, el cual debutó el año pasado con un primer EP titulado "La Calle Con Estilo". Como su nombre lo indica, la banda va más allá en cuanto a temas de instrumentación, ya que pretende darle a las calles un toque altamente estilizado.   

 

8. Donc
(Boyacá)

Camilo Espitia (Bajo, Composición y Dirección Musical)

Una de las propuestas más interesantes que recibimos a comienzo de año fue la de este músico boyacense, quien luego de participar en agrupaciones como Velo de Oza, decidió montar su propio camino en solitario.

Contando con influencias de artistas como Les Claypool, Victor Wooten, Edson Velandia y Jorge Velosa, Camilo Espitia busca mezclar elementos del Metal y el Rock, para destacar fuertemente el instrumento del bajo y vincularlo con la carranga. Donc fue ganador del reality "Ensamble" de Canal 13 en 2019. 

 

7. Linesland
(Bogotá)​

Camilo Ruiz y Smith Ramírez (Voces, Instrumentos y Composición)

Recogiendo las experiencias de estos músicos en bandas previas como Crash Override, Prave y Zagreb, llega este proyecto con un primer EP en estudio autotitulado "Linesland".

Aquí se conjugan influencias de artistas de la talla de In Flames, Leprous e Ihsahn, junto a una interesante propuesta que busca nutrirse audiovisualmente gracias al trabajo de la ilustradora y animadora, Victoria Romero.  

 

6. Rabia Contenida
(Ibagué)

Óscar Martínez (Bajo), Andrés Cupitra (Batería y Voz) y Julio Escobar (Guitarra y Voz)

Desde el 2016, Rabia Contenida viene destacado en la capital musical de Colombia gracias a una fórmula rápida, contundente y efectiva que través de sus letras busca expresar inconformidades alrededor de la sociedad actual.

Ellos se han presentado en escenarios destacados locales como el Festival Ibagué Ciudad Rock, y actualmente debutan con un primer EP en estudio bajo el nombre de "Disturbios". 

 

5. Karnivale
(Barranquilla)

Luís Eugenio García (Bajo, Composición y Dirección Musical), Lizeth Medina (Voz), José Martínez (Percusión), Juan Camilo Bertel (Batería), y Esteban Molina (Guitarra).

‘Geño’ Garcia es un músico barranquillero que desde 2016 se embarcó en la aventura de crear su propio proyecto musical, desde aquel entonces ha estado presentando diversos sencillos que cuentan con la colaboración de artistas como Walter de Systema Solar, además de un primer EP en estudio estrenado el 7 de Febrero bajo el nombre de "El Llamado".

Esta propuesta tiene un importante reconocimiento en escenarios locales, gracias a presentaciones destacadas en eventos como el Carnaval de Barranquilla.  

 

4. Mandarina
(Colombia, Francia)

Paola Olarte (Composición, Voces y Percusión) y Michael Tainturier (Teclados, Composición y Producción).

La belleza de Mandarina es algo que solo se puede entender al escucharla con profundidad, ya que allí se plasman las perspectivas de la colombiana Paola Olarte como artista residente en Francia.

Canciones como "No Soy De Aquí" demuestran tal premisa, donde nos encontramos con otros sencillos promocionales y un primer EP en estudio bajo el nombre de "Lui", el cual fue estrenado el pasado 18 de septiembre. 

 

3. Surfer Gorilla
(Santa Marta)

Carlos Rosales “Gorilla Charlie” (Bajo y Máquinas) y Carlos Machado “Mantequilla” (Percusión y Voces). 

Gorilla Charlie y Mantequilla son una dupla especial de músicos, provienen de dos latitudes muy diferentes y se encontraron en Santa Marta para hacer música.

Su recorrido los hizo cruzar por bandas como Experimento Aleph y Flying Bananas, además de realizar presentaciones con otras propuestas en África, Alemania, México y Cuba.

Este año como debutantes presentaron dos producciones destacadas, un primer EP llamado ‘Shalikua Papikua’, estrenado oficialmente el 12 de Junio, además de un álbum de larga duración llamado "Dimos Vueltas En El Aire", lanzado el pasado 20 de Noviembre’. 

 

2. Blssom
(New York)

Patricia Cornejo (Composición y Voz) y Carlos Marín (Bajo y Producción)

Este dúo colombo boliviano es una propuesta que siendo conformada desde los Estados Unidos, ha tenido un proceso muy interesante con varios sencillos co-producidos por Didi Gutman, músico y productor recordado por su trabajo al lado del gran Gustavo Cerati.

La banda desde 2015 se mueve por la escena independiente de su país de residencia, obteniendo un proceso de crecimiento rumbo a su primer disco en estudio, el cual se espera sea lanzado próximamente.

 

1. Indiazo y Oetam
(Bogotá) 

Indiazo y Oetam (Voces, Mc’s, Letras y Composición)

Esta joven dupla de raperos es la prueba fehaciente de que el arte encuentra su esencia en el origen. Ellos fueron los ganadores en 2019 de la convocatoria 200 Años en Rap, donde se buscaba que artistas colombianos de Hip Hop escribieran una canción sobre el Bicentenario. Como finalistas fueron evaluados por jurados de la talla de Gambeta de Alcolirykoz y Lianna, y posteriormente contaron con la producción de Ali A.K.A. Mind y el ensamble musical de la agrupación Callejón Verset. 

Una propuesta sobresaliente que a través de las rimas realizó un recorrido histórico, además de una crítica respecto al presente y cómo por momentos se nos olvida lo que ha ocurrido. Vale la pena mencionar que ambos artistas están llevando a cabo sus primeros pasos en solitario, tanto así que Indiazo este año presentó un primer EP titulado “Los Chinazos”.