Diez (10) escenarios musicales en Bogotá
El ecosistema musical en Bogotá está vivo. Un artista no solo se necesita de talento, presupuesto para grabar un disco, medios para promocionarlo, sino que además se necesita de espacios en donde se pueda exhibir su música como mejor se puede hacer: en vivo.
En Bogotá encontramos escenarios musicales que pueden variar en qué tan aptos sean para exponer los sonidos en vivo. Muchos promotores han tenido que buscar espacios para que los artistas puedan dar lo mejor en sus presentaciones a gran escala. Sin embargo en la capital se han vivido conciertos de gran magnitud en espacios emblemáticos de la ciudad como El Estadio El Campín -que durante un tiempo estuvo dispuesto solamente para encuentros futbolísticos- El Palacio de los Deportes, La Plaza de Toros Santa María, El Parque Simón Bolívar, La Plaza de Bolívar, entre otros lugares que no han sido concebidos propiamente para los espectáculos en vivo pero en los que han explotado los mejores sonidos universales. Por otra parte, hoy, el Coliseo Cubierto El Campín se llama Movistar Arena y ya promete ser un sitio propicio para los conciertos en vivo. Algo que tanto músicos como espectadores estaban esperando.
Pero más allá de los espacios de grandes dimensiones en Bogotá, (designada como Ciudad Creativa de la Música desde el 2012 por la Unesco), se encuentran sitios pequeños que le han apostado a las proyecciones de bandas emergentes y que muchas veces han visto crecer a algunas de estas agrupaciones que hoy retumban en los festivales más importantes del mundo.
Estos son algunos de los escenarios musicales en la ciudad en donde siempre van a encontrar nuevos sonidos creados no sólo en Bogotá sino en el país y en el mundo.
Si son músicos, esto les puede dar pistas de dónde pueden proyectar su talento y si por otro lado, el del espectador, tienen la curiosidad de descubrir música como mejor se puede hacer, este listado puede programarles sus días musicales, algunos quizá cerca a su casa.
(Sobre el nombre del lugar pueden acceder a las redes sociales de cada uno donde publican sus próximos eventos).
Talea
Diagonal 115A # 70D -78 (Suba)
Talea empezó siendo un estudio hace 20 años. Inició en un apartamento en la 140 como home studio y luego se fueron a “vivir” cerca a la Clínica Shaio en una casa grande, la que adaptaron, montaron dos estudios y decidieron hacer una sala más grande en donde empezaron a hacer ensayos, montar tarimas, back line, hasta que se convirtió en un salón multipropósito en el que se pudieron hacer grabaciones en bloque y de allí, quisieron tomarlo como un espacio para hacer presentaciones en vivo.
Todo pasó porque nos llamaban muchos estudiantes que querían hacer sus recitales de grado y le empezamos a cogerle la práctica al montaje del evento y de un tiempo para acá ya hemos empezado a promocionar los eventos en vivo ya con bandas que quieran hacer sus presentaciones acá, cuenta Leonardo Aranguren, uno de los tres ingenieros de sonido y músicos que fundaron el lugar.
Ya han expuesto conciertos de jazz, de música tradicional colombiana, música electrónica, metal, entre otros géneros. Por acá han pasado bandas emergentes hasta otras de mayor trayectoria como Profetas, Cacao Munch, Tricofero de Barro y Patricio Stiglich.
Cada jueves o viernes hay eventos diferentes.
A Seis Manos
Cl. 22 #8-60 (Santa Fe)
Dos franceses y un colombiano (Juan Carlos Mazo- Jean Christophe Vandekerckhove - Edouard Jean) amantes del arte y la cultura querían formar un espacio para los artistas emergentes. Había teatros, escuelas, galerías de arte, pero no había uno en que se pudiera encontrar todo y que estuviera abierto durante más horas al día.
En diciembre del 2010 convirtieron en realidad todas esas ideas con un concierto liderado por Andrea Echeverri y surgió A Seis Manos.
"Tenemos bandas de todos los estilos: rock, salsa, ritmos tropicales, música experimental, acá han pasado muchos grupos, algunos salieron adelante y otros se quedaron". Cuenta Christophe.
En a Seis Manos se pueden encontrar, además de presentaciones en vivo, obras de teatro, lanzamientos de discos, intercambio de idiomas, cursos de baile de salsa y hasta de cocina.
Cada semana hay dos conciertos.
Cassius Café Bar
Calle 60 #9 - 43 (Chapinero)
Con las ganas de tener un espacio que le permitiera a los fanáticos del indie reunirse a bailar y conocer nueva música nació Cassius. A pesar de que ya hay varios sitios con un estilo parecido por la zona, Cassius, está ubicada en pleno corazón de Chapinero, abierto para todas las personas y los precios en sus productos son asequibles.
Llevan más de un año donde han logrado institucionalizar fiestas que van entre el rock y la electrónica.
Árboles vertebrados, Metropolit, Modcats, The Kitsch, Whites, Margarita Siempre Viva, Las Malas Lenguas entre otras bandas emergentes han pasado por acá.
Cada jueves encontrarán entre una y tres bandas en vivo.
¡Síganle la pista!
The Music Hall
Calle 65 # 13-50 (Chapinero)
Inspirados en CBGB, el legendario club neoyorquino de los años 70’s en el que retumbaron los primeros sonidos de The Ramones, Sex Pistols, Gun 's Roses, Blondie entre otros, hace 4 meses se creó este lugar que brinda un espacio para bandas emergentes de Bogotá donde lo más importante es que tengan música propia y la puedan dar a conocer. Una nueva alternativa a las agrupaciones bogotanas y del país
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Aunque el tiempo de vida del lugar es corto, los propietarios llevan 7 años trabajando con bandas
En esta tarima han sonado Pirañas, Arturo Astudillo de Los Flippers, Tamadre de Argentina, entre otras agrupaciones.
Avalon Cine Rock
Cra. 111c #86-05 (Engativá)
Este mes se cumplen 13 años de hacer realidad la idea de Alejandro Fitzgerald, un enamorado del rock que quiso montar un bar en donde se escuchara rock de todos los tiempos al estilo medieval. Los sonidos van desde los 50’s hasta el rock contemporáneo.
Han tenido en su tarima a bandas como Las Pirañas Amazónicas, Kraken, ENePEI, entre otras bandas reconocidas localmente.
Los sábados cada 15 días hay presentaciones en vivo.
Latino Power
Calle 58 # 13-88 (Chapinero)
Este lugar es uno de los referentes más grandes para poder vivir la música en la capital colombiana.
Desde 2012 se ha venido consolidando como la sala de conciertos más importante y reconocida en Bogotá para los nuevos ritmos colombianos, la promoción de nuevos artistas, la recordación de los clásicos y la influencia internacional. Sobre la tarima de Latino Power han estado por ejemplo Frente Cumbiero, Papaya Republic, Caribean Funk, Systema Solar, La Sonora Mazuren, Bahía Trio, La Makina del Caribe, Curupira, Meridian Brothers, Puerto Candelaria, Pernett, Tumba Catre, Rompe Rayo entre las más conocidas, también han pasado músicos más tradicionales como Abelardo Carbonó, Etelvina Maldonado, los Corraleros, Pantera, Carmelo Torres, Son Callejero, Los Gaiteros de San Jacinto, Nelda Piña, el Maestro Gualajo entre otros.
Desde el 4 de julio de 2010 hasta el mes de marzo de 2017, se realizaron más de 840 presentaciones, con una participación cercana a los 550 grupos musicales diferentes y una asistencia superior a las 200.000 personas.
El Anónimo
Av Suba Calle 106 C. C. Puente largo (Suba)
Luego de haber viajado bastante Santiago Gardeazábal y Mauricio Espitia se dieron cuenta que en Bogotá estaban pasando cosas interesantes alrededor de la música. El 5 de diciembre del 2003 materializaron la idea de montar un espacio para proyectar diferentes sonidos que estaban saliendo en la ciudad como Mojarra Eléctrica, Bomba Estéreo, ChocQuibTown.
Así que empezaron a apoyar colectivos como la Distritofónica y proyectos que se centraban en Bogotá pero que evocaban raíces de maestros de la música tradicional de Colombia, abrimos el espacio para darle cabida a esos sonidos.
En este lugar donde Systema Solar, La 33, Malalama, Velandia y La Tigra, Curupira, han iniciado sus puestas en vivo y en donde se encontraron en una noche el maestro Gualajo con Nawal.
“Siempre ha estado abierto al público, nunca lo he cerrado por alguna temporada, han sido 15 años de buena música y en donde han participado muchas personas”.
comenta Santiago.
El Anónimo no es un lugar musical convencional, no está en una zona típica de fiesta y busca que la gente pueda acercarse al lugar en donde se puede escuchar música que siempre va a generar curiosidad en las personas que lleguen al lugar.
Están preparando la celebración de sus 15 años que más allá de ser un concierto, busca recordar y agradecer a las personas que han hecho posible que el lugar exista.
Café Canterbury
Carrera 71D no. 3A -37 (Kennedy)
Óscar López lleva 17 años llenando de cultura el sector de la Primera de mayo con Boyacá. Un día se despertó con la idea de tener un lugar donde estuviera cómodo con la música que le gustaba y compartir ese gusto con la gente: el rock clásico, latinoamericano, y anglo. Empezó en una casa en donde cabían 30 personas, se podía hablar y tomar un café. Hoy, ubicado a unos metros de ese lugar de origen, se reúnen 200 personas a escuchar bandas en vivo, ver obras de teatro y disfrutar de las funciones de cine que ofrece.
Canterbury ha tenido otras sedes en otros sectores de la ciudad pero hoy se mantienen en este lugar en donde nacieron, en una zona en donde las fiestas crossover están en cada local, pero donde así mismo la cultura que ha creado Canterbury en medio del ruido ha hecho que permanezca como uno de los espacios musicales más importantes del sur de Bogotá.
En el 2001 empezaron presentando solistas y en este tiempo por acá han pasado bandas como Diamante Eléctrico, Revólver Plateado, LosPetitFellas, Superlitio, entre otras bandas que hoy se escriben con letras mayúsculas.
Kraken es una de las bandas emblemáticas de este lugar, por primera vez Elkin pisó este lugar en el 2006, tocó 8 veces aquí y tuvo su penúltima presentación en vivo.
Canterbury forma parte de DC En Vivo, la iniciativa de Idartes que busca fortalecer el sector de la música en vivo y se alista para una serie de presentaciones que iniciará en noviembre.
Todos los viernes y sábados hay conciertos y todos los domingos hay proyecciones de películas como parte de su alianza con la Cinemateca Distrital.
El Chamán
Calle 57 # 9-37 (Chapinero)
“Teniendo siempre que escoger entre la electrónica, o el Indie, o el Folklore o incluso el Crossover cuando queríamos salir de fiesta, decidimos crear un lugar que fusionara todos estos géneros que nos gustan, dándole su espacio a cada uno a través de una curaduría diversa dentro de lo alternativo que atrae nuevos públicos semana tras semana. Un jueves podemos tener la psicodelia violenta de Hermanos Menores, el viernes podemos tener a Mixticius poniendo músicas experimentales que fusionan la electrónica con los sonidos africanos, y después, el siguiente fin de semana podemos tener una fiesta de salsa en vinilos con intervenciones instrumentales”, cuenta Manuela Echeverri quien formó este lugar junto a Tomás García, ambos músicos de los Andes.
El Chamán, es el escenario más joven de este conteo, llevan tres meses pero ya se identifica como un lugar de intercambio cultural y musical en el que se pueden apreciar los nuevos sonidos colombianos variando entre los diferentes géneros que ofrece un país tan diverso como el nuestro.
"Nuestra intención también fue crear un espacio de fiesta/venue pequeño, acogedor, en el que la experiencia entre el intérprete y el espectador, y entre los mismos espectadores, fuera más fuerte. En el que todos se conecten a través de la experiencia musical, convirtiéndose en una tribu con el mismo objetivo de catarsis".
Latencia, CocóNonó, Mougli con su DJ set, Arrabalero, Urdaneta, Perroculo, Mar Muerto, Amambay 100 000 desde Argentina. Este mes presentarán a Montañera, Pablo Trujillo, Jona Camacho, Lunalé y Lúmen.
En la semana pueden tener dos eventos entre miércoles y sábado.
Matik Matik
Cra. 11 #67-20 (Chapinero)
Benjamin Calais llegó de Francia hace diez años y se enamoró de la de su hermano Julien y su esposa Diana Gómez de abrir un espacio para la música de vanguardia. En marzo del 2008 abrió sus puertas rojas Matik Matik.
Ya van por los 2.000 conciertos en estos diez años que han consolidado al lugar como uno de los sitios con mayor identidad y más acogedores de la ciudad.
Por el lado nacional acá han sonado agrupaciones Las Pirañas, Meridian Brothers, Frente Cumbiero, Las Añez, Hermanos Menores, La Sonora Mazurén, Morfonia, Los Compadres Recerdos, entre muchos otros y han tenido invitados internacionales como Tony Malaby, Antibalas, Random Recipe y muchos más.
Es un lugar totalmente dedicado a la música, que se ha formado como referente de los espacios nuevos y arriesgados. La estabilidad en la programación también ha hecho que el público sea fiel al espacio. El plato principal en este lugar es la música en vivo que está lejos de la comercial.
"Este año hemos visto gente que hace música genial, hay una nueva generación. Hay mucho por mostrar en Bogotá, la música es súper dinámica, somos uno de los lugares en donde se puede disfrutar de muchas propuestas de buena calidad", afirma Benjamín.
A la semana se pueden llevar a presenciar cuatro conciertos de miércoles a sábado.
Para tocar en Matik sólo tienen que enviar su música a benjamin@matik-matik.com