Diez (10) videos musicales con referencias a obras de arte
En cualquier lugar podemos encontrar inspiración, sin embargo, el arte parece hecho, entre otras, para estimular nuestra creatividad y el mundo de las ideas. Una canción, un graffiti, una escultura, una obra de teatro un libro, una película o una pintura pueden llegar en el momento indicado a la vida de otro creador y permitir que algo nuevo surja de esta.
En el mundo audiovisual es recurrente ver videoclips musicales que le rinden un homenaje o tributo al trabajo de cineastas: Quentin Tarantino, Alfred Hitchcok, Luis Buñuel e incluso corrientes como las del cine negro han sido referentes claros en la música.
Sin embargo, qué más inspirador que las artes plásticas y la pintura para generar imágenes poderosas y memorables. Directores como Michel Gondry, Spike Jonze y David Fincher han inmortalizado algunas obras del arte clásico y contemporáneo en sus videoclips musicales.
Acá les presentamos una selección de diez videoclips con referencias e intertextos vinculados a obras de arte, ¿qué otros agregarían ustedes? ¡Bienvenidas sean todas las ideas?
1. Duele de Bomba Estéreo
Esta canción hace parte del más reciente álbum de estudio de la banda colombiana y hace una referencia clara al universo del pintor español Salvador Dalí, quien es uno de los máximos representantes del surrealismo. Los paisajes deserticos fueron claves en su obra, pinturas como Relojes blandos, Desnudo en el desierto y La trilogía del desierto son homenajeados y referenciados en el clip de la banda de Li Saumet y Simón Mejía.
2. Me Plus One de Kasabian
Nuevamente Salvador Dalí haciendo de las suyas, inspirando y siendo el punto de partida de miles de artistas en el mundo, esta vez para la banda inglesa Kasabian quienes reprodujeron la reconocida fotografía "La voluptuosa muerte" de Philippe Halsman para Dalí.
3. Losing my religion de R.E.M
En este clásico de la banda norteamericana R.E.M incluído en su disco Out of Time (1991) se encuentra una clara referencia al San Sebastian de Pierre et Gilles, una fotografía pintada por Pierre Commoy y Gilles Blanchard, una dupla de artistas franceses que realizan fotografías en las que construyen sus propios escenarios y vestuarios a mano, para luego retocar su imagen con pintura.
4. Spy of love de INXS
Una de las imágenes más icónicas del surrealismo es probablemente El Hijo del Hombre de René Magritte, una pintura realizada en 1964 por el pintor belga quien a manera de autorretrato compuso a un hombre con abrigo, corbata roja y sombrero frente a una manzana verde que flota en su cara. La banda australiana de rock INXS, reprodujo esta obra en su video de Spy of Love.
5. APES**T de The Carters
Este videoclip es una oda al arte en sí mismo. Fue rodado en el Museo de Louvre en París y como todo lo que hacen Beyoncé y Jay-Z es espectacular en todo el sentido de la palabra. Además de ver esculturas y pinturas tan relevantes para la historia del arte como La Mona Lisa de Leonardo DaVinci, en el videoclip se le da un lugar especial a Retrato de una negra de la pintora francesa Marie-Guillemine Benoist, una obra que se destaca porque se realizó en 1800, solo seis años después de la abolición de la esclavitud en las colonias francesas y simboliza la emancipación de los hombres y mujeres negros. Es una de las primeras pinturas realizadas por una mujer afro y que retrata en la misma a su raza.
6. Everlong de Foo Fighters
Esta es probablemente una de las bandas de rock más importantes en la actualidad, y aunque pareza que su género se aleja del arte contemporáneo, la banda de Dave Grohl tiene referencias en su videoclip de Everlong a las gigantes piezas del escultor sueco Claes Oldenburg y al artista norteamericano Robert Therrien.
7. People of the sun de Rage Against the Machine
La banda de Tom Morello y Zach de la Rocha lanzó 22 años atrá su segundo álbum de estudio Evil Empire (1996), allí se encuentra una canción llamada People of the sun que decidieron lanzar como sencillo acompañado de un video que está inspirado en dos artistas que resultan claves para entender el arte contemporáneo en norteamerica como lo son, Jenny Holzer y Barbara Kruger.
8. Hello Again de The Cars
Es innegable el aporte de un artista como Andy Warhol a la música, no sólo desde lo que hizo con bandas como Velvet Underground sino la estética que llevó a las esferas musicale en Nueva York y Londres en momentos cruciales de la historia. En esta ocasión hace las veces de director y 'barman' en este videoclip de la banda norteamericana The Cars.
9. Vogue de Madonna
La reina del pop es título que probablemente nadie le vaya a quitar nunca a Madonna, y es que podemos recorrer su extensa discografía y videografía y encontrarnos con íconos del videoclip musical como Vogue, una pieza audiovisual que estuvo a cargo del director estadounidense David Fincher (El club de la pelea) y en el que cada frame o cuadro fácilmente podría ser una portada de revista. Sin embargo, una de las referencias más destacadas de este clip es a la famosa fotografía Corsé de Mainbocher del fotógrafo alemán Horst P. Horst.
10. 70 Million de Hold Your Horse Is
Finalmente nos encontramos con Rembrandt, uno de los más grandes maestros del barroco en la pintura y el grabado, y en general de la historia del arte. La banda inglesa Hold Your Horse Is decidió reproducir la Lección de anatomía del Dr. Nicolaes Tulp, el primer retrato de grupo pintado por Rembrandt en 1632 cuando el holandés tenía 26 años. Fue un encargo del potente gremio de los cirujanos, de los cuales Tulp, famoso médico de Ámsterdam, era un importante representante.