Tras una pausa de cuatro años, Hinds está de vuelta con un nuevo disco

Tras el anuncio de la salida de Ade y Amber, este 2024 Hinds nos presenta su nueva formación y anuncian la primera parte de su gira, que las llevará a recorrer una docena de ciudades en Estados Unidos en octubre y una fecha en México. Este nuevo trabajo discográfico fue producido por Pete Robertson (Beabadoobee) y mezclado por el ganador del Grammy Caesar Edmunds (The Killers, Wet Leg).

Además se encuentran promocionando su nuevo sencillo "Boom Boom Back", el segundo adelanto de su cuarto álbum, Viva Hinds, que saldrá el 6 de septiembre.

En Radiónica conversamos con Carlotta y Ana. Lee la entrevista completa a continuació:

Después de algunos años en los cuales ocurrieron tantos cambios, ¿cómo son esas nuevas dinámicas ahora que están las dos?

- Carlotta: Ha sido la caña por fin. Han empezado unos meses en los que incluso las malas noticias se convertían en buenas noticias. No te das cuenta de lo mucho que has echado de menos la música y todo lo relacionado con ella. Sacar música, tocarla, tocar música nueva, ensayar nuevas canciones, ver a la gente cantándolas, compartirlas, grabar videoclips, pensar más videoclips... O sea, todo es tan gustoso y un proceso tan bonito que veníamos con un hambre, lo que teníamos eran unas ganas de sacar música que no te lo puedes imaginar.

- Ana: Exactamente igual. Ha sido un horror, no ha sido un break deseado, ni un break de vacaciones, ni mucho menos. Ha sido un break forzado por la pandemia, por muchos líos internos que tuvimos como equipo, con cambio interno de todo, como muchas burocracias y mucho lío y ya, por fin, estamos del otro lado de todo esto. Hemos tenido pena todos estos cuatro años remando y pensando en Viva Hinds. Ya recuerdo por qué valía la pena, yo sé que no hemos terminado, yo sé que vale la pena, sé que vale la pena. Y realmente, este año ya, antes de que salga el disco incluso, ya las dos sabemos que ha sido la mejor decisión que podíamos haber tomado y ya estamos mucho más contentas y consiguiendo cosas que ya ni siquiera soñábamos.

Nuestro objetivo con este disco ni siquiera era hacer el primer disco en el que no hemos pensado, va, este disco lo vamos a petar, este va a ser el breakthrough de la banda, va a haber un antes y un después. Ya, mira, esas expectativas las tiramos por la ventana. Lo único que queríamos era simplemente ser una banda, componer música, grabar música, sacar música y dar conciertos. Y ya lo hemos conseguido, así que estamos muy contentas.

¿Han cambiado sus perspectivas y procesos creativos después de tantos movimientos dentro de la banda e incluso después de una pandemia?

- Carlotta: Pues fíjate, no escribimos ninguna canción sobre la pandemia.

- Ana: Para mí "En Forma", o sea, no habla de la pandemia, pero lo sitúo mucho en la casa de Carlotta en pandemia, ¿sabes? Como el escenario de teatro, lo veo muy claro, veo mucho ese agobio de tener que limpiar, estar encerradas en casa, estar en el sofá. Al final de manera más pasiva, así que hay mucho contexto de estar en el salón, estar en tu casa, en el cuarto, mi casa, tu casa.

En en el disco tres era más viajes, echar de menos, viajar, la desconexión y la locura. Este no, hemos sido claramente como dos perritos encerrados y noto que hay mucho de eso, como de ese agobio de sentirte encerrada, física y emocionalmente también.

- Carlotta: Es verdad que puede que el campo semántico de este álbum se me ha reducido como al hogar.

- Ana: Un vaso, una zapatilla, un muro, un sofá...

Durante esos procesos de composición, ¿consumen otras formas de arte como cine, literatura, como fuente de inspiración?

- Carlotta: Muchísimo. Yo por lo menos no lo hago, o sea, creo que la inspiración llega sin querer, ir buscándola es como una cosa un poco rara, la inspiración es… puedes estar mínimamente viendo las noticias y decir ¡qué chulo eso! Cuando estamos en etapa de escribir, es que hay veces que no te lo puedes quitar de la cabeza, que estás teniendo una conversación con un colega y realmente estás pensando en qué puta palabra podría cerrar bien esa línea, ¿sabes? Es como que las etapas de componer pueden llegar a ser también un poco obsesivas, entonces ves por todas partes cosas que te gustan o que podrías fácilmente absorber, pero ya vamos a nivel de disfrute. Este año estoy leyendo muy poco, ahí he fallado, pero no paro de ir al cine, estoy enamorada del cine.

- Ana: Sí, además de eso, creo que desde el principio siempre nos ha pasado, somos muy esponjas en ese sentido y lo que dice Carlotta no es porque queramos, no es como “voy a ir a inspirarme”, para nada, es de puro disfrute, puro ocio, pero somos dos personas que somos muy empáticas y conectamos fácil con cualquier emoción; no cualquier emoción, pero una emoción contada ya sea con un libro, con una película, con un amigo o una amiga que nos está contando una historia, nos es imposible enfatizar, tú nos cuentas una historia y vamos a estar gritando, incluso demasiado, somos muy pasionables y sentimos esas otras cosas y también es muy fácil al final, conectar con historias o que te recuerden a cosas tuyas que has pasado, cosas que ha pasado tu amiga o lo que sea y sí, siempre, pero eso sí que ha sido desde el principio de Hinds, de pasarmos películas o nos vemos una película juntas o nos pasa una historia o vemos un grupo o escuchamos una canción y como nos vemos todos los días, nuestra manera de trabajar es todos los días quedamos, a veces no sabemos a qué, no sabemos si va a ser algo para Hinds.

Siempre empezamos como, evidentemente, charlando con nuestras amigas, nos tomamos un café y como, ¿qué tal?, ¿qué hiciste ayer? Muchas de las ideas también surgen incluso en ese primer café, en ese primer catch up de: “pues ayer fui y vi a esto y no sé qué…” es como que una cosa nos lleva a la otra.

- Carlotta: Ayer, es verdad, que justo me parece curioso que preguntes esto, estaba con otra amiga, se llama Lucía y me dijo, saliendo de un concierto: “es que la música es impresionante, la música me hace sentir cosas, yo pienso que todas las canciones hablan de mí y tal” y yo digo, bueno, claro, pero como con el resto de artes, yo también veo una peli y enseguida sé identificar quién soy. Me presentan a todas los personajes y digo, es que soy esta, o esta y con los libros también y me decía, “pues a mí es que con una peli y con un libro no me pasa”, es una chica que es más cuadriculada que Ana o que yo, decía: “no me pasa, no me pasa, solamente me pasa con la música”.

Entonces pensé, joder, pues qué cualidad tan chula el poder ser calado también por otras artes, porque es verdad que la música es un arte muy directo, dura tres minutos. Para un libro y para una peli necesitas un mayor compromiso, aunque solamente sea a nivel de volumen de tiempo, necesitas más tiempo para leer un libro.

¿Cómo sienten el recibimiento en otros públicos al cantar en español y en inglés? ¿Notan alguna diferencia en la conexión con la audiencia cuando cantan en dos idiomas?

Ana: Realmente esto nos lo han preguntado mucho, porque ser un grupo español realmente es más raro, no es tan común haber empezado desde el principio en inglés. Y claro, nosotras no empezamos este grupo para tener éxito, ni una carrera, ni mucho menos. Empezamos este grupo por diversión y lo que nos salió era imitar, un poco como cualquier persona que empieza en un craft nuevo, imitas a la gente que te gusta y la gente que escuchamos para entonces era primordialmente cantando en inglés. Y fue así, no fue una decisión y es verdad que menos mal, porque realmente lo que empezó toda nuestra carrera fue esa atención tanto en Estados Unidos como en Inglaterra, como que ahí se nos respetó y se nos quiso desde muy pequeñitas al principio de la carrera.

Es verdad que creo que para ellos debe ser, nos lo han dicho alguna vez, que es especial escucharnos, porque claro, no hablamos inglés como hablaría un inglés o un americano, entonces nuestra manera de expresarnos es diferente, entonces creo que eso también lo aprecian. Pero sí que es verdad que creo que probablemente no hay nadie que pueda disfrutar tanto de Hinds como alguien hispanohablante, que entiende perfectamente por qué a veces cambiamos de un idioma a otro, que entiende los dos idiomas, que entiende inglés como lo entendemos nosotras desde otra perspectiva que no es desde que alguien que ha nacido hablando ese idioma.

Sí que es muy guay la verdad, tener dos cartas en vez de una, es muy guay poder jugar y tener también esa libertad. Y haber encontrado un poco esa seguridad, porque al principio nos daba un poco de respeto, cuando ya se nos había dado, ya llevábamos varios años y casi tres discos enteros, casi enteros en inglés, de pronto con este fue como que no nos dio miedo, lo cogimos con todo respeto, igual que con cada letra, nosotras somos muy 'frikis' de las letras, es casi en lo que más tiempo pasamos, nos pasamos infinito, las cuidamos mucho, y así fue con las canciones en castellano igualmente, evidentemente con toda esa seriedad que le damos a las otras también, pero sí que fue desde un sitio creo que más de tranquilidad y seguridad y ganas de hacerlo, y como sabiendo que teníamos ese expertise en general en componer canciones.

Se ven muy involucradas con la parte visual, los videos, el diseño, los colores. ¿Llegaron ahí por gusto, o ya tienen una experiencia, o se trata de apersonarse tanto de su proyecto que prefieren hacerlo ustedes mismas?

- Carlotta: A mi parecer han sido las tres cosas que has dicho. Uno, siempre los hemos medio dirigido nosotras, lo que pasa es que no lo poníamos, no lo apuntábamos, no nos auto mencionábamos en los créditos, por decirlo de algún modo. Dos, cada vez que hemos trabajado con una persona completamente externa, es que entienden el proyecto de una manera diferente, y tratan de sacar una cosa diferente. Creo que Hinds es un proyecto muy goloso para mucha gente, y que da la sensación de que podrías modificarlo y malearlo a tu gusto, casi cambiando tres tonterías y sería un grupo mucho más “así que asá”.

Creo que la gente lo ve fácil de modificar, y entonces enseguida quiere añadir como su toque o su visión, y normalmente no nos suele gustar, no solemos estar de acuerdo con esa presentación visual nuestra al mundo. También porque, sí que no tenemos ningún miedo, y me parece además como chulo que en todos los videoclips nos presentamos con nuestra cara y nuestra ropa, y es como, estas somos nosotras y no hay nada que esconder, y no tenemos ni maquillador, ni peluca, ni nada de esto, como que también es un poco, en muy pocos videoclip ya se ve a una chica maquillada por sí misma, es que no te voy a decir más que eso, a una chica que se ha maquillado ella a sí misma, entonces creo que en el mundo de los hombres es súper obvio y súper normal que los chicos no vayan ni maquillados ni nada, pero como que en el mundo de la mujer todavía hay un estigma con la imagen, no un estigma sino una presión impresionante, entonces, pues bueno, es nuestro pequeño grano de arena a seguir tratando de cambiar el mundo.

Ana: Sí, también un poco lo que decías de controlar nuestra propia narrativa, como que se cuestiona tanto, se pregunta, se arman teorías alrededor de nosotras, de cualquier mujer en la industria de la música, que sí, que es como un tool más para intentar, no sé si conseguir, pero desde luego dirigir esa narrativa, aunque sea visual, que al final es bastante importante, cosa como, no somos un grupo que sea, creo, solo de Spotify, no creo que mucha gente nos escuche y no sepa que somos españolas, o nos ponga cara, o intentamos ser algo más porque también es lo que nos gusta, de los grupos nos gusta toda la parte visual, nos importa mucho el directo, nos importan las redes sociales, como que cuidamos toda esa cultura que va alrededor de lo más importante que al final son las canciones, pero que hay muchos matices muy chulos, también como valores añadidos, ni siquiera como: “hay que cuidarlo porque los seguidores no sé qué”, sino al revés, como por gusto y por conexión con la gente y con los fans y por cambiar un poco también las reglas y controlar al menos lo que nosotras le enseñamos al mundo.

- Carlotta: Sí, es verdad que creo que quizá he dicho los órdenes al revés, la primera es porque nos apetecía. Porque nos parecía divertidísimo dirigir nuestros propios videoclips y luego ya te pones a pensar y dices, es que al final es lo que ha funcionado.

- Ana: Nos pasa cada vez, porque el siguiente, que sale uno la semana que viene, sacamos canción y también lo dirigimos nosotras. Y claro, cada vez, cuando estamos tres días antes del rodaje, que vemos todo lo que hay que hacer, desde la producción hasta la edición, o sea, todo, porque evidentemente desde un grupo independiente no hay presupuesto para hacer nada, entonces todo tenemos que medio hacerlo, pedir favores.

La de trabajo que hay detrás de un videoclip siempre pensamos: “mierda, ha sido nuestra idea, no podemos quejarnos, no podemos decirle a alguien, ¿por qué me has hecho hacer esto?” Luego al final siempre decimos, “es que ha valido la pena”. Pero realmente es de los picos de estrés que estamos teniendo, de todo este ritmo, de lejos, cinco veces más estresante que la gira, los ensayos. Ya nos reímos a veces cuando estamos hablando con la gente de producción del video y nos dicen: “ah, pero no podéis rodar este día” y no, sucede que estamos en nuestro otro trabajo que es dar conciertos y no estar haciendo una producción cinematográfica, ¿sabes? Cada vez sabemos que vale la pena y estamos muy contentas.

Realmente creo que si juntas toda la parte visual, aunque eso sea de los que ya llevamos videos, desde luego es la cosa más compacta y a la vez como diferente. Estamos muy contentas con las tres piezas de video que hemos conseguido hacer y sobre todo con lo poco que teníamos.

- Carlotta: Ana, no sé si lo habrás visto, pero en la nota de prensa que nos han pasado para probar hoy, han puesto las tres capturitas con los títulos. Sale el título de "Coffee", luego una captura también con el título de "Boom Boom Back" y arriba sale el título de "En Forma" y claro, es que está flowless. Estas tres capturas me da ASMR visual.

- Ana: Porque es verdad que hemos pasado mucha frustración, es verdad que cuando no lo hacíamos nosotras era muy frustrante trabajar, porque claro, estás un año entero trabajando en una canción, en un video y de pronto, bueno, se queda como en otra cosa que no te representa o como alienante, pueden pasar muchísimas cosas.

Da vergüenza, sí, como es demasiado sexy o demasiado poco sexy, la fina línea y la complejidad de lo que es Hinds, solo realmente lo entendemos nosotras y a mi punto de ver, no hay nadie que lo pueda editar de ninguna manera como edita Carlotta los videos, que claro, solo quiero que lo edite Carlotta porque sé que es eso, que vamos a estar naturales, divertidos, como en esta entrevista, que hablamos de cosas serias a la vez que no nos tomamos tan en serio las cosas, a la vez que estamos un poco chulitas pero no nos importa en realidad tampoco tanto ser tan chulas, es como, la fina línea, en todos esos objetivos, es súper fina y hay que ser muy elegante para enseñar un poco todas las cosas buenas que creo que tiene este proyecto.

¿Cuál fue el contexto que las llevó a tener a Beck en "Boom Boom Back", su más reciente lanzamiento?

- Carlotta: Hace un tiempo, dos chicas, dos amables chicas de Madrid, son invitadas a la proyección de un documental que iba sobre Salarymen, que es como lo muchísimo que trabajan los japoneses en Tokio o en todo Japón y en el after party de este documental, que era en un 'barecillo', de pronto está Beck. Debía estar en la premier, no le vimos en la premier, porque estaba a oscuras, no sé por qué no le vimos en la premier porque el tipo es alto, y entonces estaba ahí el tío hablando en un bar, estaba hablando con un amigo, entonces nos acercamos, claro, pensando: “mierda, es Beck”, ¿eres Beck?, ¿tú eres Beck?, ¿qué haces aquí? Luego nos acercamos y le dijimos que nosotros teníamos un grupo de música y le interesó mogollón.

Tras un par de chistes nos empezamos a llevar genial y le dijimos: “Tienes que venir al próximo concierto que demos en Los Ángeles”. Y dijo: “Hombre, claro, invítame, por favor”. Y nosotras como: “Vale, ¿cómo te invitamos?" Nos dijo que le escribiéramos a Instagram. Efectivamente le escribimos en Instagram, pasó su teléfono, nos invitó a una cosa, total, que de pronto somos muy buenas, no las mejores amigas de Beck, pero como que nos llevó.

Entonces, nos invita al opening de una galería para la que había hecho el soundtrack, luego que era el cumpleaños de no sé quién y coincidimos también en otro bar, entonces durante toda esa semana nosotros estábamos en Los Ángeles porque estábamos medio grabando, estábamos produciendo, estábamos escribiendo y dos días antes habíamos escrito "Boom Boom Back".

El día de la galería le enseñamos el demo directamente, le dijimos, “tío, hemos escrito un temazo, es que te va a gustar muchísimo”. Y entonces, ya medio de broma, medio no, le dijimos: ¿por qué no cantas? Te pega muchísimo. Y dijo: “joder, pues sí, me encanta, I fucking love it”. Y luego es verdad que no lo pudimos hacer juntos en el estudio porque su ingeniero tuvo COVID y lo tuvo que mandar a distancia, pero vamos, un crack, el tipo más punk.

¿Cómo se sienten frente al gran tour que está por venir?

- Carlotta: ¡Va a ser la hostia! Es que no me cabe duda, te lo digo con una confianza, que no me equivoco, va a ser increíble y ojalá hiciéramos un súper tour por todo Sudamérica. Estamos en ello, de verdad, no nos olvidamos de ello nunca, te lo prometo.

El próximo 12 de junio, Hinds presentará “En Forma”, el tercer sencillo de Viva Hinds. Escucha su colaboración con Beck, aquí: