‘Renacer’, lo nuevo de Superlitio dedicado a la familia
"Renacer'' es el quinto sencillo del álbum Visiones del Futuro, del que ya hemos conocido canciones como “Texas”, “Veneno”, “El Aguante” y “This Is War”, que han hecho parte del Radiónica Top 25.
La banda compartió con sus seguidores en Instagram minutos antes del lanzamiento del video, detalles de la canción, una conversación entre Pedro Rovetto, Armando Gonzalez y el guitarrista Alejandro Lozano.
¿Cómo nació Renacer?
Alejandro: Esta es de esas canciones que se componen desde la guitarra con mucha sensibilidad armónica entre las notas y nos preguntamos cómo llevamos notas con un ambiente de canción atemporal pero con una estructura moderna, fue un proceso bonito. Lo más lindo de todo es sentir que la canción reúne todo lo que estábamos viviendo como banda, lo que vivimos con nuestras familias.
Era una combinación de añoranza de la música compuesta desde la guitarra, como lo han hecho grandes maestros latinos como Gustavo Cerati, que hizo hermosas canciones desde los arpegios y también tratar que tuviera la reminiscencia a la música de The Beatles y a la música universal. Fue un proceso de purificarse de fusiones, aunque hemos sido un grupo fusionero, en esta canción la idea era tratar de ir de frente con las sensaciones y texturas que quedaran un poco atmosféricas.
Yo siento que la música, las notas van diciendo palabras, van como jalando lo que quieren que se diga, como que vos te conectas con ella. Por ahí decían que las canciones ya están hechas y simplemente uno las baja.
Con “Renacer”, era como tratar de crear un bálsamo de sensaciones que la pandemia nos ha liberado a gran parte de la humanidad. Es tan delicado todo el entramado humano que en cualquier momento todo cambia y siento que la humanidad hace muchos años no sentía eso, esto ha generado una sensación de qué es lo importante en la vida.
El reto con la canción fue retratar esos momentos con música que dio lugar a una canción atemporal que te lleva por buenas sensaciones y volverla en cierta manera pura en cuanto a influencias actuales. Que la canción hablara por sí misma en una época donde las letras están en la parte de atrás.
Pedro: A todo el disco en general le hemos votado mucho tiempo al tema lírico y el mensaje que se quiere dar, entendiendo que en la música hoy en día la letra es al final, lo que se ocurre o lo que se debe decir comercialmente y no con el fin de conectar a un nivel más íntimo con la gente que está escuchando.
Alejandro: La poesía en la música existe todavía, ha estado en la música desde siempre y tratar de crear sensaciones con las palabras y las notas es muy diciente, eso es lo que amo del rock clásico, lo que se siente en el cuerpo cuando te pones los audifonos y escuchas no solo los instrumentos sino lo que querían hacer en el compendio, lo que querían hacerte sentir.
Pedro: Siempre estábamos acostumbrados a estar juntos con nuestras familias y hace un año largo que no lo hacíamos. Desde que Alejo envió el demo, tenía una vibra muy relajada y positiva a la vez. Sobre todo por el momento que estábamos pasando porque esto nació durante la pandemia, desde el año pasado estábamos terminando de armar todo el disco y esta tiene un aura especial. Ha sido la oportunidad de mostrar el lado más preciado de nosotros, nuestras familias. Alejo tiene las manos en esta canción por toda parte, él dirigió el video.
Armando: En el video se siente que todos estamos muy a gusto y eso denota cómo estamos en nuestra vida en este momento.
Alejando: Mostrar los bosques del Valle del Cauca en cierta manera tiene algo Zen. Es uno de los videos más lindos que tenemos. Realmente fue una gran experiencia. Más allá de hacer una gran producción audiovisual era que tuviera la esencia de la canción y ella pide un video así, de familia, de sentir las cosas realmente importantes en la vida.