[Entrevista] “Para mí la lectura siempre fue un refugio”: Pilar Adón

Pilar Adón estudió Derecho como una consecuencia burocrática de su amor por las letras puras. Quería estudiar Lenguas pero la universidad donde fue admitida no tenía la carrera así que terminó haciendo carrera de abogada. En el camino efectivamente terminó aprendiendo del poder de la palabra y cuando se graduó comenzó a trabajar su carrera como escritora.

Hoy en día tiene la editorial Impedimenta con su esposo y ha cosechado dos novelas: Las efímeras (2015), Las hijas de Sara (2003) y El hombre de espaldas (1999) que le valió el Premio a Ópera Prima Nuevos Narradores. Más adelante se dedicó a los relatos breves comenzando con el libro Viajes Inocentes (2005) que le dio el Premio Ojo Crítico de Narrativa 2005. Luego llegó la colección de historias El mes más cruel (2010) y últimamente La vida sumergida (2017).

Los premios que ha recibido a lo largo de su carrera la confirman como uno de los nuevos talentos de la literatura española. Hablamos con ella apropósito de su visita a Colombia:

¿Qué idea tienes sobre el Hay Festival y cuál será tu papel en él?

Pues la verdad estoy muy contenta. Es la primera vez que me han invitado a cualquier festival del Hay y siempre he pensado  en este festival como una reunión en donde se debaten todo tipo de ideas y creaciones y me parece muy interesante que se produzcan reuniones así, además las creo muy necesarias porque en un mundo donde dominan las prisas, las cosas inmediatas que no nos dan tiempos de pensar en nada, que de repente haya encuentros y además la posibilidad de encontrar lectores y destinatarios me parece una oportunidad única. Así que estoy muy contenta y creo que deberían haber más oportunidades como esta.

Vengo a hablar sobre el relato breve. Tengo una mesa con Eloy Tizón y vamos a comentar como está ahora mismo la situación del relato breve en cuanto a lectores, editores, escritores, ventas y como lo vemos nosotros desde nuestra perspectiva como creadores. Yo escribo relato breve desde el principio, de hecho mi primer premio literario importante lo gané con un cuento, y bueno, a lo largo de estos años he ido escribiendo libros de relato y novelas entonces conozco las dos vertientes. Va a ser una mesa muy interesante porque Eloy también es un magnífico escritor del género y vamos a estar hablando y pensando en voz alta acerca de la situación.

Hemos notado que en tu literatura hay varios libros que has publicado en compañía de otros autores ¿Por qué hacer éstos libros colaborativos?

Claro, estos libros son antologías y lo normal es que por parte de una editorial surja la idea de hacer una antología de escritores que en ese momento son representativos de algo que se quiera hacer notar. Entonces las antologías que de un tiempo esta parte en España es un modo de publicaciones que se ha revitalizado muchísimo siempre me han parecido muy interesantes, porque además llevan un aparato crítico previo en forma de prólogo por parte del editor o por parte del antólogo y se estudia los autores, entonces siempre me ha parecido muy interesante.

En los últimos años en Radiónica nos hemos interesado por incluir en la programación músicos que están escribiendo desde España y están definiendo una generación, ¿cómo ves ese terreno de literatura en tu país?

Es un fenómeno que últimamente está muy en boga: cantautores que escriben y también es otra manera de hacerlo. Todo el movimiento de cantaoutores siempre ha tenido un aspecto más social, más político, muchas veces de gente que tenía que hacerlo de manera clandestina y que con el tiempo esas canciones se han convertido en crónicas de una época que sin necesidad de publicarse en libros de 500 páginas con una canción de 2 o 3 minutos, hacían llorar a la gente o hacer que la gente se levantara llena de energía. Ese proceso ya pasó, quizá Joaquin Sabina haya sido uno de los últimos representantes. Ahora se está dando un fenómeno que va más dirigido, desde mi punto de vista, a la población más joven y está haciendo que se vendan más libros de poesía y que la gente esté asistiendo a estos conciertos. Tiene un punto positivo y es que la gente más joven accede de una manera inmediata a la poesía. Otra cosa es que accede a esa poesía y no sabemos si eso derivará en que esos jóvenes vayan a otros libros de poesía distintos con otro pensamiento y otros autores.

¿Qué temas te están interesando a la hora de narrar?

Hay un tópico que yo repito mucho que afirma que el escritor normalmente incide en los mismos temas, tiene una serie de motivos que le llevan a escribir que le llevan a pasar horas escribiendo una novela. En mi caso los temas vienen siendo los mismos, tienden a ser deseos de huida, hablo de personajes muy insatisfechos que quieren mejorar y esas mejoras las buscan trasladándose a otros lugares, aisladose casi siempre y refugiandose en la lectura.

Para mi la lectura siempre fue un refugio, siempre, desde bien pequeña. No es que llevara una vida especialmente triste pero sí que habían cosas que desde pequeña no me atraían y entonces lo que me hacía querer crecer era la lectura. Hay gente que puede encontrar esos estímulos en el cine, en la musica, en la pintura. Yo lo encontré en los libros. Mis personajes de una manera u otra beben también de esta necesidad y se encierran con libros y en ese encierro es como buscan la manera de ser felices.

¿Por qué escribir?

Yo creo que es una derivación natural de leer. Cuando eres un lector ávido la lectura te transporta a otros sitios, te hace vivir múltiples vidas y te hace adorar los personajes e incluso a los autores. Llega un momento en el que quieres ser el autor de lo que has leído y al mismo tiempo quieres ser esos personajes con los que has compartido. Pues todo eso te lleva a querer hacer que otros sientan con lo que tu escribes, lo que tu sentiste en su día con lo que escribieron otros. Cuando comento esto con gente que también escribe lo normal es que haya cierta comprensión, la gente entiende que cuando algo te apasiona no puedes evitarlo: quieres dedicarte a ello.

Háblanos de La Vida Sumergida, tu publicación más reciente..

Es un libro de relatos y por eso en el Hay Festival voy a hablar de ellos coincidiendo con la publicación de este libro. Son 13 cuentos que están vinculados entre sí de una manera ambiental y temática por la necesidad de aislarse, de huir de ciertas situaciones, la necesidad de buscar la felicidad a nuestra manera, no como nos dicen que tenemos que ser felices. Son personajes muy independientes, con unas personalidades muy marcadas que no siempre les va a llevar a la felicidad y son unos relatos que escribí a lo largo de un tiempo bastante largo porque mi novela previa (Las Efímeras) tuvo un proceso de escritura de 10 años. Mientras escribía esa novela, escribía estos relatos, trabajaba en la editorial y además también traducía y escribía unos libros de poesía. Pero fue un periodo muy intenso y prolongado pero durante esos diez años se mantuvo una estética muy concreta, basada en una naturaleza muy salvaje e indómita con este tipo de personajes. Y fueron surgiendo distintos géneros y estos 13 relatos tienen esa especie de vinculación, hablan de que la familia parece que te viene impuesta y hay relaciones de independencia que llevan una sensación de poca felicidad de la que se quiere huir. Las relaciones familiares siempre me han parecido muy intensas y muy interesantes para escribir.

Este 26 de enero Pilar tendrá una conversación en el Centro de la Cooperación Española (Salón del Rey) a las 10:30 de la mañana con Eloy Tizón y Guido Tamayo sobre el arte de las historias cortas en habla hispana, en el marco del Hay Festival Cartagena. Vean acá toda la programación.