Voces del hip hop colombiano analizan el nuevo documental de Biggie

El nuevo documental de Biggie presenta una visión íntima y personal

A principios de marzo, Netflix estrenó Biggie, I Got A Story To Tell. En Radiónica decidimos invitar a MC's y otros agentes de movimiento hip hop para que nos dieran su opinión sobre este documental que narra otros aspectos de la vida del artista asesinado en Los Ángeles, California hace 24 años.

Mucho se ha escrito y narrado sobre Christopher George Latore Wallace AKA Biggie Small o The Notorious Big. Sin duda es uno de los más grandes raperos de la historia por su capacidad interpretativa y su forma particular de contar historias con rimas. Se podría también decir que su vida ha sido de las más narradas en la industria musical, entre otras cosas, por su rivalidad con Tupac Shakur y el desenlace fatal que tuvieron ambos.

Con cuatro años de producción, con testimonios de otros personajes emblemáticos del rap como Puff Daddy, y contando con la aprobación de la familia, Biggie, I Got A Story To Tell reconstruye mediante entrevistas  el ascenso a la fama de este artista, su legado e importancia para la música en general.

Estas son algunas reflexiones de varios agentes del movimiento hip hop en Colombia luego de ver la pieza audiovisual del creador de éxitos como “Juicy”, “Hypnotize” o “Mo Money Mo Problems”. 

Zkirla
MC, presentador e historiador

El documental, desde mi punto de vista, tiene dos aspectos claves. El primero es sobre aquello que Notorious quería hacer cuando creó Junior M.A.F.I.A., el colectivo que respaldó y donde estaban personajes como Lil Kim o Lil Cease. Todos estos jóvenes eran chicos de la calle y el artista quería evitar que cayeran en los problemas que él tuvo. Recordemos que Biggie estuvo metido en el negocio del microtráfico y él quería que esos muchachos, que eran de su barrio, de su zona, no cayeran en lo  mismo. Y quería sacarlos de ese mundo a través de la música. Hay que destacar que en la pieza profundizaron en algo de lo que se sabía muy poco. 

El otro dato importante es que hayan resaltado la labor del productor Easy Mo Bee, que para mi es uno de los mejores productores de la historia del hip hop: trabajó con la leyenda del jazz Miles Davis en el disco Doo-Bop (1991), produjo el primer álbum de Gza -antes de que fuera integrante de Wu Tang Clan-, fue productor de clásicos como "It's A Party" de Busta Rhymes,  de “Jeeps, Lex Coups, Bimaz & Benz” de Lost Boyz y era la única persona que trabajaba a la par con Tupac y Biggie.

Diana Avella
Mc y Gestora Cultural

El documental me parece que es una pieza audiovisual muy bien lograda. En mi opinión se basa en tres conceptos que son muy interesantes: uno es la visión materna que tiene el artista, el contexto de su hogar, el hecho de ser hijo de una madre soltera migrante. Me parece muy bello que la base del documental sea el relato de la mamá contrastada con la visión de los compañeros del barrio, de música. 

El otro es el concepto territorio, su origen jamaiquino, la importancia de esa raíz en la música, en la conexión con el arte y su genialidad como MC. Dan una visión distinta de la imagen de él. Aquí también entra otro de los aportes más relevantes del documental, y más bonitos, que tiene que ver con esa conexión de él con el arte, con el jazz, con las artes plásticas. Si en otras piezas audiovisuales se centran en darlo por sentado, en mostrar el parche, en mostrar el camino del anonimato al estrellato, en este tratan de explicar un poco el por qué era tan virtuoso escribiendo e interpretando. 

Y el tercero es la conexión que él tuvo con la música y con el barrio. El valor de la herencia de tener un tío cantante jamaiquino, ese hilo con los sound systems y los MC's de allá, la jerga que traía de sus viajes y que fundamentaron esa genialidad tan suya siempre conectada con su proveniencia.  

Cerbero Nativo
MC y comunicador

El aporte de este reciente documental sobre The Notorious Big es, básicamente, que muestra esa cara del Notorious desesperanzado, pero no la desesperanza como algo negativo, sino con esa desesperanza que es el motor, la gasolina que lo empuja a rebuscar. No solo por haber sido un traficante, sino precisamente por como analiza el panorama, la sociedad en la que vivía y darse cuenta de esa hostilidad tan grande en Estados Unidos hacia el hombre negro, hacia el hombre negro pobre. Al identificar esa hostilidad, Notorious lucha por salir adelante, alimenta su obra, su inspiración. Y no para cantar presumiendo de su vida como gangster, sino para contar, desde ese tono de la desesperanza, de lo difícil que es soñar cuando se es negro y pobre en Estados Unidos.

Otro aporte importante es que pone en el mapa otros músicos que alimentaron su carrera y que de alguna manera sirvieron como un aliciente para que él creyera en su  proyecto musical más allá de Puff Daddy y más allá del contexto de raperos que lo rodeaban: el tío en Jamaica, el músico de jazz... Todos, desde las sombras y sin reclamar créditos, demuestran que donde menos uno espera está la inspiración y la fuerza necesaria para seguir.

Es fundamental también que en trasfondo esté Jamaica, un país muy rico con sus aportes musicales. No solo por el hecho de que la mamá de Notorious haya nacido ahí o tenga familia, sino porque se trata de una búsqueda de raíces, bien interesante, a las que nosotros todavía le seguimos debiendo en el hip hop. 

Con este material se confirma además que el género documental tiene mucha fuerza hoy en día y vale la pena no solo verlo sino apostarle. Destacar lo valioso que son esos documentos audiovisuales que quedan por ahí encaletados y que con el tiempo se convierten en documentos valiosos, como es todo ese registro que tenía este hombre amigo que almacenaba todos los conciertos de Biggie. Ahí está el resultado de una cantidad bien interesante de material y unas perspectivas diferentes. 

Jazha
MC de Estilo Bajo 

El aporte de este documental es ese enfoque que pone en su forma de frasear, su cadencia. Nos muestra además el lado familiar y su círculo más íntimo, algo que no se ve en otros documentales. También nos acerca al punto de vista de la señora Wallace y sus amigos del barrio y de esa herencia familiar: Jamaica.

Notorious se fue en la cima de su carrera y eso deja en la gente ese sentimiento de querer más de un artista. Ejemplo de eso son Bob Marley, John Lenon, Héctor Lavoe y el mismo Tupac. Esto no quita que fuera un gran artista, por eso estaba en su auge antes de dejar este mundo.

Ciudadano Z
MC  

El documental me gustó mucho, es impecable en toda la parte técnica, de edición, en el material que utilizaron. Me parece que es muy conciso en los aspectos sobre los que quería enfocarse: en los orígenes de Notorious Big, más que su fama y su muerte. Me gusta el énfasis que hace en el poder transformador de la música, para quien la hace y para quienes la escuchan y me encanta también el enfoque que le dan a las partes de las canciones que se utilizan durante la película. 

Es interesante ver cómo muestran que desde niño Biggie se nutrió con otras influencias como el bebop, el country y las melodías jamaiquinas. Destacan la importancia de la exploración lírica y musical en sus fraseos, comparándolo con la interpretación de batería de Art Blakey. Este documental, a diferencia de otros, se centra en mostrar la redención de Biggie por medio de la música y de detalles íntimos de su infancia y adolescencia, los cuales develan las vivencias que lo construyeron como artista. 

Anyone Cualkiera
MC de No Rules Clan 

Para mi el documental no profundiza mucho sobre temas como la carrera en sí, pues es normal que siempre se vayan por los lados más polémicos, señalando a los amigos y los enemigos. 
Tampoco habla del proceso en la carrera: un día estaba rapeando en la calle y vendiendo crack y al otro día, después de hablar con dos o tres personas, ya estaba con Puff Daddy hablando sobre hacer un disco.

Y tampoco profundiza tanto en la música, quién grababa, quién producía. Si bien sale Easy Mo Bee, no se habla tanto de la música en sí, sino que salen testimonios que cuentan cómo lo conocieron y cuáles eran las cosas que querían hacer cuando se juntaron. 

Quedan preguntas: ¿Cómo surgió ese proyecto desde el inicio? ¿Cuáles fueron sus influencias? ¿Por qué empezó a rapear? Algo de eso se menciona en el documental, pero de una manera muy superficial a mi modo de ver.  

Row AKA Kid Dynamite
MC y periodista 

Mi opinión sobre el documental es positiva. Es un audiovisual que rescata muchas cosas de la vida de Biggie que no se habían rastreado en otras producciones. Muchas de las otras se enfocan en los sucesos alrededor del asesinato, de cómo este no se ha resuelto y de la rivalidad con 2Pac. En este documental se habla de su infancia, de sus inicios, sus influencias en la música, de sus amistades más cercanas y creo que eso es muy positivo. Nos deja ver algunas cosas de la corta pero brillante carrera de Biggie. 

Como aporte, son muy importantes los testimonios de su madre y su abuela. Muy pocas personas sabíamos que él tenía raíces jamaiquinas y que iba de vacaciones. Eso también tiene una gran influencia sobre su estilo musical y sobre sus gustos, sobre esa concepción de la cultura negra y también de lo que fue su adolescencia. Nos cuentan de su vida en Brooklyn, del significado de cada una de sus calles, de todas esas personas que Biggie fue conociendo en ese entorno neoyorquino.

Jotaika Bops
MC y productor  

Este documental trata de relatar la vida de Cristopher Wallas, de la persona que está detrás de Notorious Big. Nos permite descubrir quién era el ser humano, qué había detrás del artista. Creo que la mayoría de documentales y la película se centran mucho en el personaje artístico o en toda su carrera, en lo que él representó musicalmente, pero en este caso se está mostrando una faceta un poco más íntima.

Trata de centrarse sobre todo en su vida familiar, de lo que tuvo que vivir en las calles. Y algo que me pareció bastante interesante también fue ver cómo era su faceta antes de triunfar en la música, sus miedos y sus problemáticas. Este documental también tiene algo particular y es que trató de no conservar toda la atención en Notorious Big, por ejemplo en el momento que hablan de 2Pac se centran también en él, generando en esos momentos mucha tensión. 

TSH Sudaca
MC  

Frente al documental puedo decir que me gustó más que otras historias que he visto de Biggie. Es un poco más personal y no tan viciado por la mirada de muchas personas extrañas. Esto hace que sea más sincero, que tenga detalles más íntimos. Me gustó que fuera corto, que tuviera tantos datos personales, algunos no los conocía, y siento que escuchar a la mamá es una visión muy importante para lo que puede ser un documental de rap sobre un artista que trascendió a ese nivel. 

Un aporte es mostrar a cabalidad cómo fue ese salto de la calle al éxito y a ese nivel de popularidad tan increíble. Nos muestra cómo funciona el game, cómo se desenlaza el juego en la industria.

Creo que históricamente Biggie representa eso, lo que viene a ser  el futuro del hip hop, que es básicamente lo que está pasando hoy. Cómo realmente el hip hop como cultura, y el rap como música, en este momento son de las cosas más influyentes del planeta. Este documental muestra cuál fue el click y qué fue lo que funcionó para que se tomara ese camino y se volviera lo que es hoy en día. 

El Kalvo
MC  

El documental me pareció muy bueno, muestra un lado muy personal de Biggie, explica muchas cosas de las que no se había hablado, como es el origen de su estilo y realmente quién era el man. Eso me pareció muy bueno y valioso. Me sorprendió el hecho de que la mamá de Notorious fuera una profesora, que se hubiera preocupado por su educación y lo hubiera metido en un colegio privado católico, porque eso nos muestra algo más humano y personal de Notorious.

Tumba un poco el mito de que los raperos son ignorantes o de que no se necesita estudiar música o aprender de esta, o en general aprender a leer y tener el gusto por la lectura, para hacer un buen rap.  Es algo que me sorprendió, no lo sabía y me pareció bonito darme cuenta de que el rap de Notorius está tan profundamente tocado por el soul y esa clase de música.

Ruzto
MC y productor

Aunque en el documental se aborda temas en los que ya se han enfocado, las imágenes de archivo de este con mucho más ricas. Es mucho más íntimo y sobre todo da a conocer esa faceta de los shows, de cómo convivía tras bambalinas, entre camerinos.

El aporte más importante del documental, en mi concepto, es haber tomado en cuenta la opinión de Easy Mo Bee y que contara la historia desde el lado del productor. Muchas veces se olvida y en este caso se trata de una de las fichas más importantes para el álbum Ready To Die (1994). Lo que hizo Easy Mo Bee llevó a que subiera mucho el nivel, ampliò el horizonte y correspondió al talento de Notorious.

Se sigue hablando de Biggie después de 24 años, marcó un antes y un después, en cuanto a composición, en cuanto a rítmica, en cuanto al manejo de la escritura. La gente que ha estudiado y ha documentado la mayoría de sonidos neoyorkinos encuentran en este artista patrones rítmicos que de ahí en adelante definieron el sonido de Brooklyn y el sonido de Nueva York. Además parecía que en esta ciudad  se había quedado en comparación con lo que estaba pasando en la otra costa. 

Ángel Mc
MC de Todo Copas 

El documental nos permite conocer más facetas de su vida, que para muchos de nosotros eran ajenas, mostrando la importancia de la relación de él con su madre y su conexión a nivel musical que tenía con ella, aunque no le gustara que escuchara sus canciones. Incluso su madre quedó impactada por el lenguaje que él usaba, algo que por lo menos yo no había conocido de Notorious Big.

También es muy importantes las entrevistas que le hacen Faith Evans o la mención de su relación con la venta de sustancias en su barrio, de cómo utiliza este recurso para poder superar las dificultades de la vida, convirtiéndose en alternativa que siempre estuvo ahí, latente, hasta en un momento en el que ya decidió emprender su carrera musical.

Tras 24 años Biggie sigue sonando, por las letras, su estilo. No más escuchar el álbum Ready To Die (!994)  nos da un contexto de cómo él veía el mundo, de esa manera de sentir su universo y de cómo siempre estaba listo para morir, pero siempre con las ganas de vivir.

Nos dejó un legado a todos los raperos de la actualidad, está vigente. 

David Luján AKA Shedda
MC

El documental reciente sobre la vida de Chritopher Wallas AKA Notorious Big es importante en la medida que nos presenta una forma de concebir lo musical y lo barrial de manera entrelazada. La vida de Notorious Big es una vida bastante agitada y muy valiosa para la cultura popular contemporánea.

En esta medida, el documental rescata muchos aspectos que se han discutido sobre la vida de Biggie Small: su infancia, su legado, su capacidad interpretativa, de compositor y, sobre todo, su experiencia en la música como tal. También relata de manera muy puntual la Nueva York de los 90 y el entorno de la cultura hip hop. 

Considero que el aporte más trascendental en el documental es la perspectiva humana que se tiene sobre el joven Notorious Big. Recordemos que murió a muy temprana edad, algo que abre muchas posibilidades para pensar la música rap y para comprender el contexto en el cual las líricas surgen. Es definitivo ver el documental para comprender la formación de esta música, la capacidad lírica y expresiva que tenía Biggie y de esa capacidad de llegar al corazón de las personas de esa manera tan visceral. 

Mario Castro
Periodista y gestor cultural

Es un documental muy bien logrado, donde quizá conocemos una faceta diferente de Notorious Big. Siempre se habla del rap, de la forma en que rapeaba, la forma como contaba historias, pero en este se acercan más a la persona, a lo que fue él, al contexto donde se crió e inclusive a conocer un personaje tan trascendental como el de su madre. Ella, a pesar de todas las situaciones, siempre estaba encima de él y se volvió un todo para el artista.

La pieza nos permite conocer toda esa visión, esa forma en que concibió el hip hop, su crianza, el barrio y demás. Otra parte que podría entenderse como un aporte de este documental es conocer esas raíces musicales que tuvo Big, saber que su madre fue una inmigrante jamaiquina y que él recibió todo este aporte. También el criarse en un barrio junto a un jazzista, influenció muchísimo su forma de concebir la música más allá del hip hop. Es quizás algo que habíamos perdido de vista o no teníamos muy presente dentro de la obra y la creación que tiene Big.