Cinco (5) razones para ver 'Luis Miguel: La Serie'

Hace una semana se liberó el último episodio de la primera temporada de la serie que cuenta el ascenso y los detalles de la vida privada hasta ahora poco conocidos de Luis Miguel y ha resultado ser un éxito total para Netflix. ¿Pero de qué va la serie y por qué todos hablan de ella? Si no se la ha visto acá les damos 5 razones para que decida verla.

Puede que a usted le guste o no la música del artista, puede que le parezca un personaje lejano, no le simpatice y de repente ni siquiera lo tenga en su radar, pero hay algo que hay que admitir y es que la serie producida por Gato Grande y MGM la cual se transmite por Netflix para Latinoamérica y España, y por Telemundo para el público estadounidense,  logró que el nombre del artista volviera a retumbar, sus canciones volvieran a sonar, que la audiencia de Netflix en América Latina encontrara una serie de calidad con la cual pudiera identificarse tanto en acentos como costumbres y que públicos de varias generaciones hablaran de un mismo hombre: Luis Miguel.

La serie, escrita por Daniel Krauze, dirigida por Humberto Hinojosa y cuenta con la producción ejecutiva de Mark Burnett, se empezó a transmitir en abril  por la plataforma de streaming -y la que la llevó al éxito- fue la ventana para conocer por primera vez la vida del cantante mexicano, vida que hasta el momento quiso mantener privada, pero que tiene una historia digna de película, o en este caso de nuevos consumos digitales, de bioserie.

La producción hizo que canciones que cumplen más de 20 años se escucharan más en las plataformas de streaming, Spotify anunció que las reproducciones del artista aumentaron  un 194% desde el estreno de la serie, también logró, como hace mucho tiempo no pasaba, que  la audiencia de América Latina  esperara en sincronía por tres meses a que fueran las 9 de la noche (variando en cada país) para seguir la sufrida vida de Luis Miguel hasta que se liberaran los trece capítulos, cual novela mexicana de los noventas.

Y es que podemos decir que Luis Miguel:La serie es como una novela pero una con una producción impecable, actuaciones de alto calibre y una historia entretenida y dramática a más no poder desde el primer capítulo. Estas son algunas de las razones por las cuales, la serie es un éxito y por las que deberían darle una oportunidad.

1. Reparto

Si una novela necesita un buen protagonista que sufra por las atrocidades de un villano, esta tiene los mejores ingredientes, y si a eso le sumamos que la relación bueno-malo es proporcional a la de padre-hijo, hay un éxito asegurado, más aún cuando se trata de una historia real. 


Diego Boneta como Luis Miguel

Diego Boneta (Luis Miguel) fue seleccionado para la serie no solo por su apariencia, que de por sí suma puntos, sino además por su talento en la pantalla y en la voz. El actor de 28 años estuvo atento durante los dos años que duró la pre producción, entrevistandose con el cantante y adaptando sus manías desde la forma de hablar hasta cómo se toca su melena. 
El actor se sometió a dos tratamientos físicos que le permitieron acercarse a la imagen de galán en su mejor época: la separación de sus dientes y el bronceado carbonizante. La producción cuenta en su mayoría con la voz del actor en las canciones de la serie, lo que ha impulsado una gira por Latinamércia en la que cantará la banda sonora de la serie. 

Los otros dos actores que caracterizan al cantante en su infancia (Izan Llunas) y adolescencia (Luis de la Rosa) también tienen un papel fundamental, y el parecido físico con el Luis Miguel de ésas épocas predomina. Además son ellos quienes también cantan.

 
Óscar Jaenada como Luis Rey

Pero sin duda alguna quien se lleva todos los aplausos en la serie es Óscar Jaenada. El barcelonés recordado por su protagónico -y polémico- Cantinflas (2014), encarna a Luisito Rey, el cantautor andaluz y el padre del cantante que le construye una carrera saltándose todas las barreras éticas, un personaje reprochable como padre y esposo, como mánager y productor musical. Jaenada logra centrar cualquier ira del televidente en un solo personaje; es un tipo ruin, adicto, apasionado, sagas  y enceguecido por el dinero y por el cómo lograr que esa mina de oro se le convierta en un sol cambiándole hasta la nacionalidad para convertirlo en 'el sol de México'.

Al reparto se le une Anna Favella, quien encarna a la madre de 'Luismi', la actriz italiana Marcela Basteri, quien se convierte en el tesoro de la historia. También aparecen en los créditos Juanpa Zurita, el youtuber mexicano que hace de Alejandro Basteri, hermano del cantante;  Camila Sodi, quien interpreta a Erica (en la vida real Issabela Camil) una de las novias más importantes en la vida del artista y la actriz colombiana Paulina Dávila como Mariana Yazbek, el primer amor del cantante.

2. Historia

La vida del “sol de México” está narrada en dos líneas de tiempo; una en la que se cuenta su niñez desde los 10 años y adolescencia y cómo llega a los primeros escenarios y otra, que lo retrata en la juventud y en su consagración como uno de los artistas hispanos más influyentes de los años ochenta y noventa.

Hay tres ejes fundamentales en la historia de la serie que la hacen más atractiva: el ascenso a la fama del artista, la relación oscura con su padre 'Luisito' Rey y la desaparición de su madre, tema que llevó a revivir la discusión sobre las desapariciones de mujeres en México.

Así la serie encuentra un foco y es el drama mortal de una estrella intocable. Se le ve a Luis Miguel creciendo en la necesidad, explotado por su padre para actuar, grabar y dar presentaciones sin permiso a descansar ni estudiar. Descubriendo y soltando su primer amor, los excesos de las fiestas; las drogas, el sexo y el alcohol, la manipulación de su padre,  la separación de su madre y la lucha del cantante por encontrarla, eje trasversal de la historia. 

Una de las cosas más atractivas es que se cuenta la historia sin suavizantes, seguro, obedeciendo al formato de ficción, habrán algunas cosas que los escritores han acomodado para dar mayor drama a la historia, pero en general sorprende la crudeza de la vida familiar y la manera en la que se retrata.  
 

3. Producción

La caracterización de los hechos reales es impecable, desde el primer capítulo sabemos que no habrá material de archivo del verdadero Luis Miguel cuando vemos la recreación del videoclip Cuando Calienta el sol, lo que le suma puntos a la serie. 

La producción cuenta con varias cualidades que responden a su éxito. La adaptación de cada una de las presentaciones, entrevistas, videoclips, la fidelidad a los estilos de los años ochenta y noventa en la indumentaria, el guión, la fotografía y el hecho de tener personajes con acento español, argentino, mexicano y en italiano que sirven de radiografía de las influencias culturales del artista. 

4. Música

Este seguro es un punto que llegará más directo a los seguidores del cantante. Cada uno de los episodios lleva como nombre una canción de Luis Miguel, así se conocen sus primeros pasos en el mundo musical con raíces españolas empujado por su padre y se recuerdan clásicos del pop noventero como Cuando Calienta el sol hasta la balada más importante aún hoy en su carrera: La incondicional. 

También se desvela cómo la industria musical se acomodó a su éxito, cambiando de disqueras, representantes -lidiando con su padre también en el ámbito profesional-, agotando boletas de giras por Sur América, su primer Grammy en 1984 y su primer disco de platino.  La serie muestra cómo el cantante se compromete con su carrera innovando en sonidos del pop, "trayendo de vuelta a los clásicos" y haciendo de sus videoclips halgo memorable. 

En la serie se dedican un par de episodios a la producción del video de La Incondicional, donde en el plano real, se tuvo que regir por las normas del Ejército mexicano al grabar en el Heroico Colegio Militar y de la base aérea de Santa Lucía; adaptarse a los horarios, seguir el entrenamiento y cortarse el pelo. El resultado, el video más emblemático del cantante y más jóvenes se enlistaron en el ejército del país azteca.

5. Luis Miguel

Esta es una de las pocas veces que se retrata la historia íntima de un artista en vida, y eso hace que la serie se más interesante.

'El sol de México' ha sido más bien reservado con su pasado, más allá de sus sonados romances con actrices, cantantes, presentadoras y modelos más reconocidas de los noventas como Lucerito, Daisy Fuentes y hasta Mariah Carey, había una historia más intensa que sólo se empezó a desvelar con los libros biográficos que le escribió el periodista Javier León Herrera,  Luis mi rey (1997) y Luis Miguel, la historia (2018), que sirvieron de insumo para construir la serie, sin embargo, esta es la primera vez que él decide destapar su cruda verdad familiar de su propia voz y ponerla a disposición de la serie además de participar en ella como productor ejecutivo y realizar un cameo en el primer episodio. 

La serie hizo que se humanizara al ídolo mexicano que ha estado en los titulares de la última década por sus shows cancelados, por irse antes de terminar los conciertos, por sus demandas, y por su aislamiento del mundo.

Luis Miguel supo -o tal vez tambíen impulsado por la crisis económica que atravesó hace unos años por indemnizar a su equipo y los shows cancelados - cómo sacarle provecho a su pasado y le está dando rentabilidad, se dice que por haber llevado su historia a la pantalla chica, ganó más de 5 millones de dólares.

Aún no se confirma la segunda temporada de Luis Miguel: la serie, pero por el fin que le dieron a la primera tanda de episodios, suponemos que habrá una continuidad en la carrera musical del artista, y sobre todo se develará el paradero de su madre, hecho del que se han especulado varios desenlaces en el plano real, sin embargo, la verdad sólo la sabe Luis Miguel y claro, los productores de la serie. Así que está en sus manos cómo terminar de contar su propia novela. 

La serie se encuentra completa en Netflix por si las razones los llevan a verla, claro está, sin epserar que sean las 9 del domingo.