Hacer una apuesta de largo aliento por el cómic colombiano no es un reto cualquiera, pero Grupo Planeta confió en el trabajo colaborativo entre el escritor Mario Mendoza, el arquitecto e ilustrador Keco Olano, la arquitecta Heidi Muskus y varios ilustradores colombianos, para hacer realidad una colección de 10 novelas gráficas que se han robado el aliento de sus lectores.

La unión entre Mendoza, Olano y Muskus se dio al estilo del monstruo creado por Mary Shelley, uniendo sus diferentes conceptos de la literatura, la creatividad, la ilustración y la narrativa, para unir fuerzas desde el año 2018 en el imparable Proyecto Frankestein. Un espacio seguro de investigación y creatividad en donde se dieron a la tarea de construir una novela gráfica anticipatoria de varios sucesos y catástrofes que nos han llevado al límite como humanidad.

Enfocados en un contexto 100% colombiano, los personajes de los 10 volúmenes de “El Último día sobre la Tierra” buscan garantizar su supervivencia frente a situaciones como invasiones alienígenas, una pandemia, una guerra nuclear y hasta peligrosos avances tecnológicos. Pero aunque la catástrofe es inminente en cada uno de los cómics, esta historia va hilada por un fervoroso deseo de proteger todas las vidas y de entender la importancia de la salud mental frente a situaciones de duelo, miedo e incertidumbre.

Estuvimos en el lanzamiento de “El Robo” y “Siete Minutos”, la novena y décima entrega de esta saga, y aquí te compartimos tres razones por las que deberías sumarlos a tu colección.

Inspiración literaria

Mario Mendoza es el encargado de darle forma y vida a los guiones de estas historias. Para el escritor la distopía siempre ha sido un tema fascinante desde el cual crear y estas novelas gráficas no iban a ser la excepción para seguir explorándolo.

La idea de la humanidad como una tribu perdida y sin rumbo fue el inicio. Un punto de no retorno, que para Mendoza puede situarse en 1945, año en el que la Segunda Guerra Mundial terminó con un ataque nuclear. 

Teniendo como punto de partida el Proyecto Manhattan (el proyecto con el que inició la investigación y creación de armas nucleares para la guerra) y uniendo las investigaciones detrás de iniciativas como ‘El reloj del fin del Mundo’, el escritor colombiano resaltó el en el lanzamiento a cuatro autores que explican teorías similares y que lo inspiraron para crear a estos personajes que se salen de lo convencional.

•    Desmond John Morris: zoólogo y etólogo británico.
•    Alvin Toffler: escritor sociólogo y futurista estadounidense, conocido por sus discusiones acerca de la revolución digital y de las comunicaciones.
•    Paul Ehrlich: médico y bacteriólogo alemán, ganador del premio Nobel de Medicina en 1908.
•    Godfrey Reggio: director de cine estadounidense reconocido por sus películas experimentales sobre la naturaleza, su explotación y consecuencias.

Proceso artístico

Una vez los cómics tuvieron su libreto, Keco Olano fue el encargado de darle una forma física a cada una de esa ideas. Mezclando la imaginación y la realidad en el storyboard y el arte final de los libros.

En las historias “El último día sobre la Tierra” la arquitectura es un eje narrativo primordial que influye directamente en los personajes y sus decisiones. Al estar enfocados en el contexto colombiano, el quipo tomó importantes obras arquitectónicas de nuestras ciudades para dotarlas de una personalidad propia que sirviera como un homenaje al arte que nos rodea en las calles.

En estos últimos dos tomos de la saga espacios como el Hospital San Juan de Dios, La Candelaria, el Museo Botero, la Torre Colpatria y el famoso edificio del Salto del Tequendama son protagonistas. Y no solo desde el lado arquitectónico, sino con el peso de los mitos urbanos que acompañan estos lugares y que ya hacen parte de nuestro imaginario colectivo.

Dentro del proceso artístico de la saga cabe resaltar el trabajo de los ilustradores colombianos que se unieron al proyecto, pues cada volumen tiene un estilo de dibujo distinto sin perder la huella que identifica el trabajo de cada uno de ellos.

Anticipaciones

Heidi Muskus es la encargada del texturizado, montaje y las maquetas arquitectónicas de estas novelas gráficas. Un trabajo vital al momento de crear el mundo visual de estas historias que el Proyecto Frankestein llevaba tantos años investigando.

Muskus afirma que el trabajo de buscar y entender las diferentes fuentes que inspiraron “El último día sobre la Tierra” los llevó a sorprenderse a ellos mismos con las temáticas que anticiparon. Entre ellas: las manifestaciones en el paro nacional del 21N, el uso de fosas comunes durante la pandemia del COVID-19, la visibilidad de las enfermedades mentales en los medios y el internet, la construcción de bunkers ante una amenaza de guerra nuclear y el crecimiento de la comunidad de preparacionistas en Colombia. Temáticas que aunque seguro más de uno siempre ha tenido en mente, no habían sido tan evidentes como en los últimos años. 

Es cierto que la desesperanza es la emoción común después de leer la introducción de cada cómic, el peso que nos genera el pensar que seguro ya no hay nada que hacer ante el desastre, pero esta serie sin duda es una resistencia creativa que da esperanza para construir en comunidad desde el arte. Si a nivel macro las decisiones no nos corresponden, a nivel micro nuestras ideas y acciones aún pueden ampliar la discusión para pensarnos un futuro un poco menos caótico.

Y tú, ¿qué harías si este fuera tu último día sobre la Tierra?