Una década de cine brasileño en la Cinemateca
La última década ha sido bastante prolífica para el cine hecho en Brasil, principalmente por la calidad y el aumento de sus producciones, es por esta razón que desde hace tres años en alianza con la Embajada de Brasil en Colombia y la Cinemateca de Bogotá, se realiza una muestra audiovisual anualmente para destacar lo mejor del cine hecho en este país.
La producción cinematográfica en Brasil ha logrado incorporar una variedad de voces que le dan una perspectiva distinta a los productos audiovisuales, se destacan artistas femeninas detrás de la cámara, cineastas negros, queer e indígenas, quienes han logrado expresar sus pensamientos y su visión del mundo a través del séptimo arte.
Este año, el evento se realizará de manera online en la Sala Virtual de la Cinemateca, una plataforma a la que pueden acceder personas de toda Colombia. La muestra contará con un total de 10 producciones audiovisuales, cada una en representación de los últimos diez años, hay variedad entre documentales, ficciones y animación; diversos formatos para demostrar lo que representó esta década para el cine en Brasil.
Así lo afirma Thiago Wolff Beckert, agregado cultural de la Embajada de Brasil, para quien esta selección audiovisual es también una muestra de la diversidad del cine hecho en Brasil y de cómo se inserta en el desarrollo audiovisual latinoamericano.
La curaduría de la Semana de cine brasileño estuvo a cargo de Eduardo Valente, miembro del comité de selección de Olhar de Cinema en Curitiba y delegado en Brasil de la Berlinale - Festival de Cine de Berlín.
Además de las películas, se realizarán dos paneles con el fin de complementar la programación audiovisual. El primero es el 20 de agosto a las 7:00 p.m. para dar apertura al evento con la conversación Diez años de cine brasileño alrededor del mundo, en la que participan Anna Muylaert, directora de "Una segunda madre", Karine Teles, actriz y guionista de "Amor de madre" y Daniel Ribeiro, director de "Hoje Eu Quero Voltar Sozinho", conducido por Eduardo Valente, curador de la muestra.
El segundo panel será el 26 de agosto a las 6:00 p.m., bajo el nombre Las múltiples voces del cine brasileño de la década 2010 se llevará a cabo un análisis con respecto al incremento de las producciones audiovisuales realizadas en Brasil, en esta charla participarán Janaina Oliveira, maestra, curadora e investigadora del cine de la diáspora africana, Luiz Pretti, director de "Camino a Ítaca" y Leonardo Sette, director de "Las hiper mujeres", moderado por Eduardo Valente, curador de la muestra.
Películas disponibles:
Camino a Ítaca (2010)
(Guto Parente, Luiz Pretti, Pedro Diógenes, Ricardo Pretti)
Cuatro amigos, interpretados por los cuatro directores, perdieron recientemente a un quinto compañero. Después de una noche de borrachera profunda, deciden viajar a la mítica Ítaca. Lo que buscan no parece ser un lugar físico, sino más bien algo que los acompaña y que reside en la amistad, en el espíritu de esas líneas de Cavafis que abren y cierran el relato: “Cuando emprendas tu viaje hacia Ítaca debes rogar que el viaje sea largo, lleno de peripecias, lleno de experiencias / No has de temer ni a los lestrigones ni a los cíclopes, ni la cólera del airado Poseidón / Nunca tales monstruos hallarás en tu ruta si tu pensamiento es elevado, si una exquisita emoción penetra en tu alma y en tu cuerpo”.
Las hiper mujeres (2011)
(Carlos Fausto, Leonardo Sette, Takumã Kuikuro)
Temiendo la muerte de su esposa, un viejo solicita a su sobrino que interprete el Jamurikumalu, el ritual femenino más importante que practican las mujeres indígenas del Alto Xingu, para que ella pueda cantarlo por última vez. La mujer comienza los ensayos, pero la única mujer que realmente sabe las canciones está seriamente enferma.
Sonidos vecinos (2012)
(Kleber Mendonça Fliho)
La vida en un barrio residencial en la actual Recife, Brasil, toma un giro inesperado después de la llegada de una empresa independiente de seguridad privada. La presencia de estos hombres trae cierta sensación de seguridad, pero también una buena cantidad de ansiedad a una comunidad que se rige bajo el miedo. Mientras tanto, Bia, casada y madre de dos hijos, debe encontrar la manera de lidiar con los ladridos y aullidos del perro de su vecino. Un acercamiento al Brasil contemporáneo, una reflexión sobre la historia, la violencia y el ruido.
El niño y el mundo (2013)
(Alê Abreu)
Sufriendo por la falta de su padre, un niño abandona a su pueblo y descubre un mundo fantástico dominado por máquinas-bicho y seres extraños. Una animación inusual con diversas técnicas artísticas, que retrata los problemas del mundo moderno a través de los ojos de un niño.
Hoy quiero volver solo (2014)
(Daniel Ribeiro)
Leonardo es un joven invidente que intenta vivir de manera independiente, lejos de su madre sobreprotectora. Decepciona a su mejor amiga, Giovana, cuando decide inscribirse en un programa de intercambio en el extranjero. Gabriel, un nuevo estudiante llega al salón de clases y nuevos sentimientos florecen en Leonardo poniendo en peligro sus planes.
Una segunda madre (2015)
(Gustavo Pizzi)
Val, dejó a su hija hace dieciocho años al cuidado de familiares, para trabajar como niñera en un hogar familiar de clase alta de São Paulo. Trece años después, se convirtió en la segunda madre del niño de la familia, Fabinho. Cuando Jessica, su hija, ahora adolescente, viene a São Paulo para tomar un examen de ingreso a la universidad, su fuerte personalidad agita la jerarquía social de la familia y en consecuencia, cuestiona la rigidez de los roles sociales actuales. Esta película fue ganadora del premio del público en el Festival Internacional de Cine de Berlín en el año 2015 y el premio a mejor actriz en el Festival de Cine de Sundance 2015.
La ciudad donde envejezco (2016)
(Marília Rocha)
Francisca, una joven portuguesa que vive en Brasil, recibe en su casa a Teresa, una vieja conocida con la que había perdido el contacto. Mientras Teresa descubre el lugar donde quiere instalarse, Francisca anhela su vida en Lisboa. La película sigue las aventuras de cada mujer en la ciudad y su profundo vínculo de amistad, obligándose a lidiar con deseos conflictivos. Esta película fue parte de la selección oficial del Festival Internacional de Cine de San Sebastián y el Festival Internacional de Cine de Rotterdam en 2016.
Café con canela (2017)
(Ary Rosa, Glenda Nicácio)
Recôncavo da Bahia. Violeta y Margarida, nombres que no se refieren solo a las flores, sino que revelan a dos mujeres comunes, las que encontramos en las calles de Recôncavo en bicicletas, en habitaciones, lidiando con las adversidades de la vida cotidiana o la amargura del pasado, con reuniones y transformaciones. Margarida vive en São Félix, aislada por el dolor de la pérdida de su hijo. Violeta sigue la vida en Cachoeira, en medio de las adversidades de la vida cotidiana y los traumas pasados. Cuando Violeta conoce a Margarida, comienza un proceso de transformación, marcado por visitas, limpieza y café con canela, capaz de despertar nuevos amigos y viejos amores.
Amor de madre (2018)
(Gustavo Pizzi)
Irene vive en una casa en ruinas a las afueras de Río con su esposo y sus cuatro hijos. Su hijo adolescente, Fernando, es una estrella local de balonmano, cuando logra jugar profesionalmente en Alemania, la familia tiene solo unas pocas semanas para preparar su partida y decir adiós. La partida de Fernando es un shock y un gran cambio en la vida de Irene, pero también una oportunidad de verse a sí misma como una mujer nuevamente y no solo como una madre. Irene obtiene su diploma de escuela secundaria, encuentra un nuevo trabajo y sigue adelante con los planes para un nuevo hogar familiar. A medida que florece, las cosas también comienzan a mejorar para su familia.
En el corazón del mundo (2019)
(Gustavo Pizzi)
Sônia tomó prestada una pistola de su vecina Alcides para vengar a su hijo, Joca, quien fue asesinado por Beto, quien es el hermano de Miro, quien es el amante de Rose, quien es el amigo de Selma, quien trabaja con Marcos, quien es el novio de Ana, quien quiere dejar Contagem y tener una vida mejor en el corazón del mundo. Esta película fue parte de la selección oficial del festival internacional de cine de Rotterdam en 2019.