"'Joy Ride' trata sobre lo políticamente incorrecto", Adele Lim
Por: Sergio Villamizar | AFP
La carrera de Adele Lim ha sido larga y exitosa en el mundo del cine y la televisión, fue la escritora de películas como Locamente millonarios (2018) y la famosa producción de Disney, Raya y el último dragón. También fue coordinadora de guiones de la exitosa serie Xena: princesa guerrera y la versión en serie de Arma Mortal.
Pero todo este recorrido lo había hecho desde la escritura, y sólo hasta ahora, esta guionista malayo-estadounidense realiza su debut en Joy Ride, o en español, Locas en apuros, que ya se estrenó en Estados Unidos y este fin de semana llega a las salas de cine de Colombia.
Protagonizada por Ashley Park, Sherry Cola, la nominada al Oscar, Stephanie Hsu y Sabrina Wu, es una hilarante y explícita historia de identidad y autodescubrimiento que se centra en cuatro amigas que se embarcan en una aventura internacional única en la vida.
Empieza cuando el viaje de trabajo de Audrey (Ashley Park) a Asia se complica y debe pedir ayuda a su mejor amiga, Lolo (Sherry Cola), quien aparece con su excéntrica prima Deadeye (Sabrina Wu). A ellas se une Kat (Stephanie Hsu), compañera de Audrey en la universidad, hoy convertida en una exitosa actriz de telenovelas. Para Audrey este viaje es también la oportunidad de encontrar a su madre biológica y conectarse con sus raíces.
Presentada en el Festival de Cine SXSW con muy buenas críticas, esta ópera prima de la directora Adele Lim, aborda temas como la amistad en todas sus formas, la identidad, las diferencias culturales y sociales y la sexualidad.
“Esta película, en esencia, trata sobre la amistad, sobre la pertenencia y resulta que somos asiáticos”, dijo la actriz Sherry Cola.
“Es una aventura salvaje. Hay sexo. Hay drogas. Hay K-pop. Tocamos muchos temas universales y normalizamos el hecho de que merecemos contar estas historias a nuestra manera, reclamar nuestras identidades y burlarnos de nosotros mismos”, añadió.
Fue filmada totalmente en Vancouver y sus alrededores en un tiempo récord de 34 días.
“El aspecto más desafiante fue tratar de construir Beijing y Seúl en Vancouver”, explicó Michael Norman Wong, diseñador de producción. Allí logró recrear desde un pueblo rural chino hasta una calle coreana de moda, pasando por el patio de una casa familiar de Hong Kong.
Un reto que se extendió a la diseñadora de vestuario Beverley To Anh Huynh, quien logró para cada personaje un look colorido, brillante y muy personal que cambia a medida que sus cuatro protagonistas emprenden su viaje de transformación por Asia.
¿Cómo inició este proyecto?
Cherry, Teresa y yo salimos a cenar y hablamos sobre todos nuestros amigos ridículos, borrachos y desordenados. Un día nos estábamos muriendo de risa, pensando que teníamos que escribir una película sobre esto. No sabíamos quién iba a querer hacerla, pero nos haría felices escribirla. Entonces, nos empezamos a reunir en mi casa todos los jueves y contábamos la historia, solo por el placer de hacerlo. Y nos reíamos sin parar.
Cuando llevamos el proyecto a Point Grey y Lionsgate, nos estábamos preparando para que nos dijeran que nos devolviéramos. Para nuestro deleite, dijeron: 'No solo abrazamos todo esto y queremos celebrarlo con ustedes, queremos que se apoyen más en ello'.
Tuve la suerte de tener estos socios que me dijeron: '¿Estás lista para dirigir esto?'. Ni siquiera sabía que tenía la respuesta dentro de mí, pero era simplemente: sí, 100%.
¿De qué trata esta película?
Locas en apuros trata sobre lo políticamente incorrecto, sobre un juego absurdo de meterse en las situaciones más insanas, a veces peligrosas, muy sexualmente inapropiadas y salir del otro lado siendo más fuerte por ello.
Para poder realizar esta película necesitaron que el diseño de producción de Michael Norman Wong lograra ambientar los países asiáticos desde Canadá...
Encontramos una casa con patio en Chinatown, Vancouver, pero la sensación era muy real. Michael pudo aportar muchos de estos detalles que recordaba de la casa de su abuela en Hong Kong. Los pequeños objetos, los coladores de plástico, la bebida y ese calendario chino por excelencia, hacen que estos espacios se sientan no solo como un decorado, sino como lugares realmente habitados en Asia y es en gran medida una carta de amor para nuestras familias.
La película también ha sido exaltada por su diseño de vestuario realizado por Beverley To Anh Huynh...
Beverley es brillante, y no solo porque tuvo que idear looks para cuatro personajes muy, muy diferentes. Estos cuatro personajes también emprenden este viaje de transformación a través de Asia y se involucran en situaciones bastante locas, que incluyen pretender ser parte de una banda de K-pop. Beverley tuvo que idear looks que te dejaran saber inmediatamente quién es este personaje. Ser capaz de concretar todos esos momentos y rastrear esa progresión que refleja sus cambios como personaje fue una gran tarea.
¿Cómo fue la conformación del elenco para esta comedia?
No hay demasiados actores asiático-estadounidenses lo suficientemente famosos. Como directora primeriza de un género que por lo general no tiene rostros estelares asiático-estadounidenses en la gran pantalla, estaba muy consciente de lo crucial que era encontrar actores que no solo se pudieran identificar instantáneamente, sino que también tuvieran la potencia para atraer a una amplia audiencia y que se enamoraran de ellos. Pero aquí lo logramos.
¿Cómo ha visto la reacción del público en su estreno en distintas salas de cine de Estados Unidos?
Hubo un momento en el que la gente estaba llorando, incluido un hombre blanco muy viejo porque se vio a sí mismo en el lugar de una joven asiática. Estoy muy entusiasmada con las versiones de mí misma a los 20 que encuentro al ver esta película y lo celebro, pero también quiero que todos vean esta película, se vean a sí mismos en estos amigos y puedan relacionarse y divertirse con ellos.