La animación es hermosa. Su trazos, sus juegos de colores, formas y movimientos; sus mundos imposibles, su conexión con la fantasía y la posibilidad de creación infinita; generó un estilo de cine atrapante, intrincado e ilimitado. Además, hay que recordar que el cine se graba en 24 cuadros por segundo, eso significa que en la animación clásica, cada uno de esos cuadros es un dibujo hecho a mano.

Pero a parte de todo, este formato permite unir técnicas con las cuales se puede jugar con la realidad y el trazo para crear algo que realmente cambie la forma de pensar y ver películas. Tradicionalmente se piensa que la animación está limitada a los niños y niñas, pero desde el inicio, esta se ha pensado para atraer adultos y plantear reflexiones e interpretación muy complejas sobre la vida.

La animación nos permite soñar con nuevos universos donde todo es posible, es un juego de formas que para algunas personas puede ser muy difícil de digerir, pero que es muy apasionante y vale mucho la pena dejarse atrapar.

Por eso les presentamos esta lista con diez opciones con las que pueden empezar a explorar el mundo de la animación. Y si ya les gusta el formato son clásicos que siempre vale la pena volver a ver.

Esta lista abarca varias épocas, estilos pero no tiene películas de anime, es más una exploración occidental del formato.

Disfruten.

Fritz The Cat (1972)

Fritz es un gato burgués que odia su vida. Está aburrido, detesta la academia, el universo de los produce fastidio y solo quiere adrenalina, sexo y diversión. Su búsqueda hacia la nada lo lleva por un sendero de autodestrucción, desenfreno, placer y peligro, en el que sin proponérselo, termina metido en persecuciones con la policía, motines, orgías y hasta involucrado con grupos terroristas nazis.

Esta película dirigida por Ralph Bakshi es una genial comedia negra llena de tintes políticos y comentarios críticos del mundo, que si bien responden a una época en específico, todavía tienen ecos en el presente.

Heavy Metal (1981)

Basada en la revista de cómics del mismo nombre, esta película de culto es una antología que cuenta historias distópicas, de ciencia ficción y de fantasía, las cuales rondan entre la aventura, el sexo, el descontrol, la guerra y los héroes que derocan tiranos. Todas estos cuentos están unidos por un orbe llamado Loc-Nar, que representa la suma de todos los males, quien le muestra su poder a una niña que es la reencarnación de Taarna, la heroína destinada a acabar con este mal.

Dirigida por Gerald Potterton esta es una de las grandes obras de la animación por ser atrapante, oscura, divertida, absurda, incorrecta y estar hecha con un trazo hermoso acompañada de una banda sonora rockera llena de adrenalina.

Chico y Rita (2010)

Amor, discordia, revolución y jazz. Esta bella y a la vez desgarradora historia fue dirigida por Fernando Trueba, Javier Mariscal y Tono Errando y cuenta la historia del pianista Chico Valdés y la cantante Rita La Belle, dos artistas de latin jazz que viven en la Cuba pre revolución y se enmarcan en un romance que los lleva a brillar con su música en los mejores escenarios, pero también los mete en una turbulenta historia de traiciones, trampas y el estallido de la revolución.

Las trillizas de Belleville (2003)

Son los años 20 y el mundo está sumido en la locura. El desenfreno es la ley, pero también se vive la prohibición del alcohol en los Estados Unidos y la mafia tiene mucha fuerza. En este mundo un ciclista es secuestrado en el tour de Francia por el hampa y su abuela junto a su perro deben rescatarlo. Para eso se une con las Las trillizas de Belleville, tres viejas glorias de la música caídas en la pobreza que a punta de cantos ayudaran a esta familia.

Dirigida por Sylvain Chomet, esta película musical no tiene diálogos, solo sonidos y nos presenta una compleja historia en la que se ironiza mucho el estilo de vida estadounidense y se cuestiona el abandono al que pueden llegar las personas en nuestra sociedad hiper individualista.

Flee (2021)

La animación no solo os sumerge en un mundo de fantasía, también puede ayudarnos a contar historias reales como la de Amin Nawabi, un inmigrante afgano radicado en Dinamarca, quien por primera vez, cuenta la historia de su pasado, al cual por miedo, no le contó a nadie, ni siquiera a su esposo. Aclamada por la crítica, esta película dirigida por Jonas Poher Rasmussen, cuenta la dura historia de este hombre quien se abre para mostrarnos su pasado y su presente.

Perdí mi cuerpo (2019)

Naoufel un hijo de migrantes argelinos radicados en Francia, pierde a sus padres en un accidente de tránsito cuando era niño y desde entonces su vida no ha dejado de ser infeliz. Vive en un pequeño cuarto junto a su primo, no tiene amigos, no sabe qué hacer con su vida, no tiene futuro y a penas puede manejar el presente y todo empeora cuando pierde su mano en un accidente de trabajo.

Dirigida por Jérémy Clapin, esta maravillosa película nos cuenta la historia de la mano cercenada que se niega a abandonar su cuerpo, y mientras este pedazo de carne y hueso anda por la ciudad, nos va contando la historia de quien alguna vez fue su dueño.

El fantástico Señor Fox (2009)

Dirigida por el famoso Wes Anderson y basada en un libro de 1970 escrito por Roald Dahl, esta hermosa animación hecha en stop motion, nos cuenta la historia del Señor Fox, quien se niega a vivir una aburrida vida normal y decide tomar todos los riesgos para dar un golpe maestro a las tres granjas más importantes de la zona. Pero esto generará un caos en su familia y su comunidad.

Aventura, diversión, el instinto salvaje, paternidad y las ganas de vivir al límite se unen en esta divertida película cuya colorida estética es hipnótica y nos invita a nunca dejar de soñar, pero a cuidar nuestros egos y egoísmos, porque vivimos en manda y solos no sobrevivimos.

Waking Life (2001)

Un hombre no sabe si está dormido o despierto, de hecho ni siquiera tiene claro si está vivo. Su única certeza es que está atrapado en un mundo onírico en el cual entabla todo tipo de conversaciones con distintas personas. Dirigida por Richard Linklater y hecha en la compleja pero hermosa técnica de la rotoscopia, esta es una obra filosófica de cultura.

Esta película plantea varios dilemas sobre la vida, las crisis existenciales y lo que significa levantarse cada día respirando. Una obra que obliga a ser vista más de una vez para disfrutar todo su potencial.

El planeta salvaje (1973)

En el planeta Ygam, viven unos seres humanoides azules llamados Draags quienes han construído una sociedad utópica con una avanzado nivel tecnológico y espiritual. En este mundo los jóvenes aprender gracias a unos collares que transmiten el conocimiento y los humanos, llamados Oms, son pequeños animales salvajes, que sirven a los Draags como mascotas.

Una niña adopta un humano llamado Terr, quien por error termina absorbiendo el conocimiento de los collares y despierta su conciencia. Él escapa y encabeza una rebelión contra sus captores. Dirigida por René Laloux, esta es una de las grandes películas de culto de la animación y ha sido influencia de género por décadas gracias a su arte surrealista y psicodélico, el simbolismo de su trama y la belleza de su trazo.

La fiesta de las salchichas (2016)

¿Y las cosas que compramos en el supermercado tienen vida? De eso se trata esta incorrecta comedia animada por computador que cuenta la historia de unas salchichas que se niegan a ser comidas tras descubrir que han vivido engañados y convencen al resto de los productos de que tienen que liberarse del yugo de los humanos. Algo que no será tan fácil porque básicamente estamos hablando de panes, salsas y baños vaginales.

Dirigida por Conrad Vernon y Greg Tiernan, esta película lleva el absurdo al límite, tiene temática 420 y lo que se podría llamar un poco de erotismo o algo así. Si bien las críticas siempre han estado divididas frente a esta producción, es una muy buena muestra de que un argumento sencillo y un poco ridículo es la mejor para crear un largometraje que te enganche de principio a fin.